Carey Mulligan em Meninas e meninos .Marc Brenner Os narradores de palco tendem a não ser confiáveis. The Glass Menagerie Tom Wingfield fala arrastadamente sobre truques no meu bolso ... coisas na minha manga, e você sabe, nós deve duvidar do narcisista embriagado. Iago e Ricardo III, de Shakespeare, têm uma relação incomumente próxima com o público porque esses vilões necessidade nós do lado deles. Mas eu admito, o único personagem no emocionante e brutal de Dennis Kelly Meninas e meninos é muito credível. Como interpretada para a perfeição dolorida e machucada por Carey Mulligan, a mulher sem nome nos leva em uma jornada na escuridão que esperamos que venha a ser uma mentira elaborada - mas sabemos que não é.
O monólogo de 105 minutos de Kelly estreou na primavera passada no Royal Court Theatre de Londres, e esta transferência Off-Broadway é cortesia do gigante dos audiolivros Audible. (O desempenho de Mulligan foi capturado no estúdio Newark da empresa e vendido como um download de áudio .) Audible fixou residência no Minetta Lane Theatre e, a julgar por esta peça e pela anterior, Harry Clarke , eles têm um gosto excelente, escolhendo narrativas cheias de suspense e camadas que recompensam a escuta atenta.
Portanto, o fato de que a encenação estilosa de Lyndsey Turner possui tanto impacto visual é quase um molho. A Mulher ocupa dois espaços: parada diante de uma parede azul sólida, contando a história de seu casamento e imitando cenas de flashback com seus filhos em interiores turquesa. O conjunto alucinatório e quase monocromático de Es Devlin é tão estranhamente atraente que quase se perde o subtexto cromático: o azul é a tonalidade de gênero para os meninos. Com seu conjunto contrastante de blusa mostarda e calça bordô e cabelo puxado para trás, Mulligan representa uma figura vagamente andrógina contra um campo azul. Uma mulher envolvida pela energia masculina.
A ótica se mistura com o tema de Kelly, que se resume a: Deus nos salve da masculinidade tóxica. Meninas e meninos é a história de um romance, um casamento e uma vertiginosa, quase inexplicável queda no horror doméstico. Durante uma série de bate-papos com o público, a Mulher de Mulligan descreve o primeiro encontro com seu futuro marido (também sem nome) em uma fila no aeroporto. Ele é um sujeito engraçado e ligeiramente estúpido que, no entanto, desarma um par de modelos que tentam flertar na sua frente. A tônica de homens contra mulheres continua enquanto a Mulher abre caminho para uma produtora de filmes e sobe na escada, enquanto o negócio de seu marido - importação de móveis personalizados europeus - implode. O amor esfria, o desprezo floresce, as crianças transformam-se em armas e a história atinge uma catarse sangrenta digna da tragédia grega.
Dentro Meninas e meninos , como em seu pseudo-docudrama enervante sobre infanticídio, Cuidando do bebê (no Manhattan Theatre Club em 2013), Kelly é obcecada por espasmos de violência em casa. Ele também escreveu o livro para o sucesso da Broadway Matilda , mas sua visão sardônica dos pais e crianças foi filtrada pela própria misantropia alegre de Roald Dahl. Kelly às vezes liga seus contos com falsas teorias sociológicas para sondar o lado mais sombrio da psique humana. Dentro Cuidando do bebê , ele inventou uma síndrome que explica as mães impulsionadas a matar seus filhos. Aqui, a Mulher está produzindo um documentário sobre um acadêmico construindo um sistema para limitar o poder masculino na sociedade. Mas, no final de sua história pessoal sombria, ela chegou à conclusão: não criamos uma sociedade para os homens. Nós o criamos para Pare mas.
Tanto a escrita quanto a atuação são excelentes, em perfeita sincronia graças à direção clínica de Turner e à coreografia simples, mas eficaz. Kelly escreve com prazer e gosto deleitáveis, não se esquecendo de profanação em cascata ou imagens viscerais (em uma entrevista de emprego, a Mulher declara que continuará batendo minha cabeça contra a parede até que ela se quebre ou até que meu pescoço se transforme em um coto ensanguentado). Quanto a Mulligan, ela é magnífica. Este pode ser seu papel mais difícil - certamente o mais exigente e intenso, quase duas horas de um delicado tempo cômico enquanto ela aumenta a tensão emocional. Uma década atrás, a límpida Nina de Mulligan era a melhor coisa de uma outra forma esquecível Gaivota Na Broadway. Se você perdeu a performance comovente dela ao lado de Bill Nighy no filme de David Hare Clarabóia , agora é sua chance de compensar. Gentil, porém de aço, feminino, mas resistente como unhas, Mulligan combina lindamente os traços de gênero que, quando estão descontrolados, podem levar a tantos desgostos.
