A ópera está em um momento crítico. O Relatório Anual de Campo de 2023 da Opera America revela uma realidade alarmante: uma queda de 27% na frequência e um declínio de 20% na produtividade em comparação com os níveis pré-pandemia. À medida que as vendas de bilhetes e a angariação de fundos diminuíram, muitas companhias de ópera estão a reduzir a sua programação, realizando menos produções em cada temporada. Parece terrível, mas esta recessão numa forma de arte já de nicho apresenta uma oportunidade inesperada. Pode ser um impulso para a evolução da ópera, um catalisador para a inovação em que abraçamos a inclusão e criamos ligações mais profundas com um público mais vasto.
À medida que nos aprofundamos em conversas com artistas visionários através Ópera evoluiu , uma nova série de discussões que a National Sawdust produz com o Metropolitan Opera, fica claro que a ópera já está mudando. Liliana Blain Cruz está fazendo sua estreia no Metropolitan Opera com John Adams O menino e está programado para dirigir a adaptação para a Broadway de Prince's Chuva roxa . Hailey McAvoy , uma jovem mezzo-soprano que vive com paralisia cerebral, desempenha um papel de destaque em Sensorium Ex , uma ópera de A Cantata do Hubble compositora Paola Prestini abordando temas de deficiência e IA, com criativos deficientes Jerron Herman como coreógrafo e codiretor. Davone Tines está redefinindo os limites de ser um cantor clássico.
Estes artistas não estão apenas a criar ópera; eles estão reimaginando isso, dando nova vida a uma forma que tem o poder de ressoar profundamente em diversos públicos. O seu trabalho desafia a noção de que a ópera requer grandes recursos para contar histórias poderosas. Em vez disso, provam que a verdadeira essência da ópera reside na sua capacidade de transmitir a profundidade da experiência humana, transcendendo barreiras de privilégio e acessibilidade.
A ópera há muito é vista como uma obra de elite e inevitavelmente cara. Mas é mesmo? O poder da voz humana para contar histórias deve transcender barreiras, tornando a ópera acessível a todos e não apenas aos privilegiados. Eu sei por experiência que isso pode. Meu primeiro encontro com a ópera, atuando no coro de boêmio ao lado do incomparável Mirella Freni como Mimi, em Porto Rico, marcou o início de uma jornada profunda. A experiência foi uma revelação, revelando a emoção crua e o poder da voz humana, que despertou uma paixão dentro de mim e transformou a ópera de uma mera profissão numa missão pessoal. A ópera, antes pouco identificável e invisível como opção na história da minha família, tornou-se um portal para o mundo, para outras paisagens culturais e para a essência da condição humana.
À medida que mergulhei em cada história e melodia que pude encontrar, ansioso por contribuir e celebrar esta forma de arte, também comecei a apreciar o legado da tradição operística e as histórias incríveis contadas pelos nossos criadores contemporâneos. A minha carreira de mais de duas décadas como profissional da ópera e das artes reforçou o apelo universal da ópera – a sua capacidade de repercutir em diversas origens e experiências. Isso me deixa ansioso por abrir ainda mais espaço para as histórias de meus ancestrais e suas vidas nas paisagens ricas e desafiadoras de Porto Rico.
Hoje, a ópera encontra-se num momento crítico, desafiada pela pandemia, mas preparada para um renascimento. A imagem tradicional da ópera como uma forma de arte elitista está a ser desmantelada, abrindo caminho para uma ópera mais inclusiva e acessível que ressoe com públicos mais vastos. Pegar Carmem , por exemplo. Muitas vezes aclamada como uma peça tradicional, rompeu as convenções da Opéra-Comique com a sua representação crua e não filtrada da vida e de personagens moralmente complexos. Foi um momento de evolução ali mesmo, provando que este conceito não é novo.
VEJA TAMBÉM: O astro tenor Lawrence Brownlee encerrou sua temporada de 2023 com ‘Singspiel’ e Solidariedade
A boa notícia é que a pandemia suscitou um pensamento radical sobre a identidade e os modos de apresentação da ópera, e estamos a testemunhar um aumento sem precedentes de recém-chegados à ópera em todo o país, uma indicação clara de que a mudança já está em curso. Estamos no meio de um renascimento da ópera, com histórias novas e vozes diversas em oferta e processos inovadores que aumentam a relevância e o sucesso desta forma de arte. Os talentos da ópera – desde cantores a compositores e encenadores – estão a assumir o controlo criativo, expandindo o seu talento artístico. Companhias de ópera e outras instituições culturais a programação reflete cada vez mais a diversidade de nossas cidades , redefine a arte vocal para a era moderna e até abraça a IA. como recurso e tema.
Os esforços da National Sawdust para polinizar disciplinas e forjar novas parcerias estão a levar à criação de experiências imersivas que ressoam nas nossas comunidades e têm potencial para impacto global. Aos puristas da ópera, ofereço garantias: continua a existir um lugar querido para as obras canónicas de Verdi, Mozart e Strauss. Nosso objetivo não é substituir essas obras-primas, mas enriquecer o repertório com novas histórias, comunidades, métodos e sistemas.
Os desafios de financiamento persistem , exigindo que assumimos riscos baseados em dados e expandimos a definição da ópera para garantir apoio. Desenhando de Nina Simão é A Arte da Relevância , tornar a ópera relevante significa garantir que as “chaves” sejam eficazes e acessíveis, que as “portas” sejam convidativas para todos e que as “salas” ofereçam experiências ricas, envolventes e diversificadas.
A evolução inclusiva do Opera não é apenas um progresso – é um triunfo. Ele aproveita a resiliência e adaptabilidade inabaláveis da arte. Ao abraçar a mudança, não estamos apenas a preservar a ópera para as gerações futuras; somos pioneiros num caminho de inclusão que respeita o património e ousa inovar. Juntos, estamos a escrever o próximo capítulo da ópera, garantindo o seu lugar como pedra angular da nossa vida cultural.
Ana De Archuleta apresenta a terceira e última edição de “ Ópera evoluiu ”, produzido pela National Sawdust e The Metropolitan Opera, hoje à noite (9 de abril) no National Sawdust.
