David Bowie.YouTube resultados gratuitos de pesquisa de número reverso
Já foi dito o início da Kosmische Musik - o estilo hipnótico e minimalista de música grosseiramente dublado Krautrock pela imprensa britânica no final dos anos 60 - está no início da Segunda Guerra Mundial. A atmosfera de transe e os ritmos esterilizados foram o resultado de um som projetado para espelhar o choque que caiu sobre a Alemanha após o fim do Terceiro Reich, bem como do Bastão música pop considerada apropriada para consumo público pelo governo.
Não havia muitas maneiras de um músico de rock alemão tocar música, fazer música, até mesmo pensar no desenvolvimento teórico da música porque não havia herança no país, explica o falecido Edgar Froese do inovador grupo eletrônico Tangerine Dream em o documentário da BBC Krautrock: o renascimento da Alemanha .
E os alemães estavam em uma situação muito ruim. Você não poderia esquecer isso. Quero dizer, eles foram tão estúpidos e culpados por isso, para iniciar duas guerras. Por mais horrível que fosse, tinha um, perdoe-me dizer isso, um ponto positivo. Não havia mais nada a perder. Eles perderam tudo. E então, quando pensamos em fazer música de uma forma diferente, havia apenas a forma livre, a forma abstrata.
Estranhamente, quando David Bowie começou a explorar essa nova música vinda da Alemanha de grupos como Tangerine Dream and Cluster e Kraftwerk, ele estava sendo criticado por algumas das coisas que dizia enquanto estava sob sua personalidade Thin White Duke em 1976. 
David Bowie em O homem que caiu na terra .YouTube
Ele chamou Adolf Hitler de uma das primeiras estrelas do rock em Playboy e deixei cair esta joia durante uma entrevista com o NME : A Grã-Bretanha está pronta para um líder fascista ... Eu acho que a Grã-Bretanha poderia se beneficiar de um líder fascista. Afinal, fascismo é realmente nacionalismo ... Acredito fortemente no fascismo, as pessoas sempre responderam com maior eficiência sob uma liderança regimental.
A reação ao que Bowie chamou de duas ou três observações teatrais simplistas sobre a sociedade inglesa o levou a declarar que NÃO sou fascista.
No entanto, essa nova forma de música que surgiu em Berlim Ocidental e Colônia no final dos anos 60 e início dos anos 70 salvou Bowie de quase perder tudo no final de 1976 - um ano tão desastroso para o cantor em termos de sua dependência desenfreada da cocaína como foi importante para o lançamento de sua obra-prima de transição Estação para Estação e sua turnê subsequente, produzindo a estréia solo clássico de Iggy Pop O idiota e conseguindo um papel de protagonista no drama de ficção científica de Nicolas Roeg O homem que caiu na terra .
Eu estava em sério declínio público, emocional e socialmente, Bowie disse O telégrafo em 1996. Acho que estava no caminho certo para ser outra vítima do rock. Na verdade, tenho certeza de que não teria sobrevivido aos anos 70 se continuasse fazendo o que estava fazendo. Mas tive a sorte de saber em algum lugar dentro de mim que estava realmente me matando e precisava fazer algo drástico para me livrar disso.
Ele começou a olhar para a esterilidade da Kosmische Musik alemã para aquele reboot emocional e artístico quando ele começou a trabalhar em seu próximo álbum, Baixo, a primeira parcela da célebre trilogia de Bowie em Berlim (que também incluiu seu outro longa-metragem de 1977 Heróis e 1979 Inquilino ) Na verdade, a música para Baixo na verdade, criou raízes dois anos antes, quando Bowie começou a compor música na esperança de vê-la usada como trilha sonora para O Homem Que Caiu na Terra.
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Vários Baixo as faixas teriam sido recicladas a partir dessa época, revela o autor Hugo Wilcken em seu livro de 33 1/3 sobre o álbum. Brian Eno disse que ‘Weeping Wall’ começou a vida lá, embora Bowie afirme que ‘o único remanescente da trilha sonora proposta que eu realmente usei foi a parte reversa do baixo em Subterraneans. 'A contribuição real dessas sessões para Baixo foi que fizeram Bowie pensar (e criar) música atmosférica de 'clima' pela primeira vez.
Foi durante aquelas sessões iniciais (e ainda não lançadas) com Esquisitice espacial produtor Paul Buckmaster disse que o duque começou a se interessar pela música do Kraftwerk, especialmente seu então recém-lançado LP Radio-Activity - o equilíbrio de experimentalismo e repetição do álbum forneceu as sementes para o que se tornaria Baixo.
O que eu estava apaixonado em relação ao Kraftwerk era sua determinação singular de se destacar das sequências de acordes americanas estereotipadas e seu abraço sincero de uma sensibilidade europeia exibida através de sua música, Bowie explicou a Sem cortes em 2001. Tinha-se a sensação de que Florian e Ralf estavam totalmente no controle de seu ambiente, e suas composições eram bem preparadas e afiadas antes de entrarem em estúdio. Meu trabalho tendeu a peças de humor expressionista, o protagonista (eu) abandonando-se do zeitgeist com pouco ou nenhum controle sobre sua vida.
Para auxiliá-lo em sua visão, Bowie estendeu a mão para o colega esquisitão vanguardista inglês Brian Eno para ajudá-lo a navegar nas águas estrangeiras da música moderna. 
David Bowie em 1977.YouTube
Eu sabia que ele gostava Outro mundo verde muito, Eno disse Os guardiões Michael Watts em 1999. E ele deve ter percebido que havia duas correntes paralelas de trabalho acontecendo no que eu estava fazendo, e quando você encontra alguém com os mesmos problemas, você tende a se tornar mais amigável com essa pessoa.
Mas estava claro que a obra ambiental do ex-tecladista do Roxy Music foi o fator que atraiu Bowie diretamente para Eno como um parceiro criativo para seu próximo empreendimento.
Ele disse quando ouviu pela primeira vez Música Discreta ele poderia imaginar que no futuro você iria ao supermercado e haveria uma série de discos de ‘ambiente’, todos em capas muito semelhantes, Eno disse a Watts naquela entrevista de 1999. Eles teriam títulos como Espumante ou Nostálgico ou Melancólico ou Sombrio . Eles seriam títulos de humor e tão baratos para comprar que você poderia jogá-los fora quando não os quisesse mais.
Apesar das intenções de Bowie antes de gravar Baixo , o sindicato que ele estabeleceu com Eno produziu algo muito mais do que música descartável de supermercado. O que a dupla criou nesta primeira parcela da trilogia de Berlim foi uma coleção de canções que preencheu perfeitamente a lacuna entre as manobras de soul de plástico funky de Estação para Estação no lado 1 e sua nova estação como corajoso explorador da Motorik Autobahn no flip, formando duas metades distintas que se transformaram em uma obra perfeita.
Ambos os lados brilham com ideias, proclama Rob Sheffield escrevendo sobre Baixo em seu último livro Em Bowie.
Ouvindo Baixo , você ouve Kraftwerk e Neu !, talvez alguns Ramones, muito Abba e disco. Mas Baixo flui junto em um todo lírico, alucinatório e milagrosamente belo, a música de uma mente superestimulada em um corpo exausto, enquanto o vampiro sexual mais bonito do rock se esbarra em sérios destroços psíquicos. 
David Bowie se apresenta em Earl’s Court, em Londres, durante sua turnê mundial de 1978.Evening Standard / Getty Images
É minha reação a certos lugares, o próprio Bowie explicou a Tim Lott de The Record Mirror em 1977. ‘Warszawa’ é sobre Varsóvia e a atmosfera sombria que recebi daquela cidade. ‘Art Decade’ é Berlim Ocidental - uma cidade isolada de seu mundo, arte e cultura, morrendo sem esperança de retribuição. ‘Weeping Wall’ é sobre o Muro de Berlim - a miséria dele. E 'Subterraneans' é sobre as pessoas que foram apanhadas em Berlim Oriental após a separação - daí os fracos saxofones de jazz 'que representam a memória do que eles eram.
Enquanto músicos como o guitarrista Carlos Alomar, o baixista George Murray, o tecladista Ray Young e o percussionista Dennis Davis, entre outros, agraciaram essas sessões de gravação, foi o time dos sonhos do Ziggy-Eno que fez a maior parte do trabalho pesado em Baixo, especialmente em seu segundo lado instrumental.
Eu me tornei o escultor da tendência de David para pintar, Eno disse para MOJO em 2007. Eu continuo tentando cortar as coisas, desnudando-as em algo tenso e tenso, e ele continua jogando novas cores na tela. É um bom dueto.
O equívoco mais comum do papel de Eno em Baixo foi que ele desempenhou um papel na produção do álbum; esse crédito pertence ao compatriota sônico de maior confiança de Bowie, Tony Visconti, um homem que não só dirigiu toda a trilogia de Berlim, mas também os últimos quatro álbuns de estúdio de Bowie, incluindo o excelente Pagão e, claro, o último adeus magistral de 2016 ★ .
Ao longo dos anos, não foi dado crédito suficiente a Tony Visconti nesses álbuns em particular, Bowie disse em 2000 sobre Baixo, Heróis e Inquilino . O som e a textura reais, a sensação de tudo, desde a bateria até a forma como minha voz é gravada - é Tony Visconti. 
David Bowie.Andy Kent
Foi também o que Visconti trouxe para as sessões que ajudaram a fazer Baixo um dos títulos mais distintos do cânone Bowie.
Eles me perguntaram o que sonoramente eu poderia trazer para a mesa, Visconti explicou a Sheffield para Em Bowie. E contei a eles sobre esse novo gadget que comprei, o Eventide Harmonizer. Eles perguntaram o que fazia e eu disse: ‘Isso se fode com o tecido do tempo’.
Quarenta anos depois, Baixo continua a fazer exatamente isso - formular algo distintamente no tempo com a vanguarda de 1977, mas com tantas camadas de engenhosidade com visão de futuro que ainda não pode ser correspondido adequadamente em 2017. Baixo é um álbum que vai fazer você dançar, pensar e chorar em um intervalo de 38 minutos e 26 segundos enquanto Bowie busca a salvação em uma forma de música futurística demais até para o próprio Thomas Jerome Newton, apesar da aparência do personagem na capa.
No geral, tenho uma sensação de otimismo real através dos véus do desespero de Baixo, Bowie declarou naquela entrevista de 1999 com Sem cortes. Posso me ouvir lutando para ficar bom.
Acho que toda a minha arte se baseia em viver, não em fazer arte; em experimentar a vida em muitos, muitos aspectos diferentes. A parte jovem da Juventude Hitlerista era chamada de ‘Pimpfen’. Eles tentaram nos tornar soldados, mas felizmente a guerra terminou no momento certo.
