O Rei Leão.Walt Disney Pictures Vários anos depois de ser empurrado para fora de seu orgulho por seu tio conivente, Simba retorna como um leão adulto, apenas para encontrar o território outrora luxuoso que havia sido governado por seu pai e prometido a ele agora pálido, árido e super-caçado. Ou, como Timon, seu amigo suricato, diz sobre a decoração: É um pouco pesado para a carcaça.
Lembro-me da fala porque era uma das poucas no filme que me fazia rir. (O teatro lotado gargalhou um pouco mais do que eu, embora a criança de 9 anos de idade nunca tenha sorrido.) Também forneceu a palavra perfeita para descrever por que a última tentativa da Disney de transpor sua mão- desenhou clássicos animados em fotorrealistas Óculos CGI estava acertando tantas notas falsas para mim, mesmo quando parecia atender às expectativas do público: carcaça.
Semelhante a um zumbi também pode ter funcionado, ou fantasmagórico; oco, talvez. Digamos apenas que, com todas as suas realizações técnicas, é difícil olhar para o olho gerado por computador deste gigante de bilheteria e ter um vislumbre de qualquer coisa que se assemelhe a uma alma.
É fácil culpar o conceito por trás do filme por esse vazio; trata o filme canônico de 1994 como um storyboard para contar a mesma história - como se fosse um daqueles documentários antropomórficos de aventura da vida real que a Disney ganhou muitos Oscars na década de 1950. Embora às vezes desafiado eticamente , esses filmes pelo menos se eriçaram de admiração e perigo; este filme - feito dentro de pilhas de servidores em uma fazenda de renderização CGI com ar-condicionado e nunca tocado por mãos humanas - é menos caça aos alces e mais o jantar da semana passada aquecido no micro-ondas.
O melhor do que O Rei Leão Ofertas é um retrabalho um tanto tecnicamente atualizado e geralmente bem expressado do familiar, mas nada surpreendente ou vital. Certamente não há nada de urgente na nova narrativa do diretor Jon Favreau.
Em vez disso, o filme parece existir por dois motivos: o mercado o exige e os computadores geralmente estão à altura. Nenhuma das respostas aborda de forma satisfatória a questão que vai incomodar no fundo da sua mente enquanto você assiste ao filme, distraindo você tão seguramente quanto o cara que verifica seus textos alguns assentos adiante: por que isso é necessário?
Bem, para o crédito do filme, é uma boa plataforma para os atores, que emprestam apenas suas vozes. (Porque Favreau sentiu que iria minar o fotorrealismo que ele estava filmando, o filme evita o tipo de captura de movimento que ajudou a tornar o mais recente Planeta dos Macacos série tão estranhamente atraente.)
| O REI LEÃO ★ 1/2 |
Assim que seu cubículo excessivamente fofo termina misericordiosamente, Simba se torna um hipster suave graças aos vocais descontraídos e excelente canto de Donald Glover. Chiwetel Ejiofor adiciona profundidade shakespeariana ao usurpador Scar, embora se deseje que ele tivesse mais cenas em que pudesse enfrentar Mufasa, dublado mais uma vez por James Earl Jones. Como Timon e Pumbaa, os riffs cômicos de Billy Eichner e Seth Rogen fornecem ao filme, de outra forma rigidamente controlado, alguma soltura necessária. (A outra dupla cômica - Eric Andre e Keegan-Michael Key como um casal de hienas empregadas por Scar - é menos memorável.)
Depois, há os aspectos de artesanato. Hans Zimmer revisita sua pontuação vencedora do Oscar com grande sucesso. As canções, mais familiares, mas algumas novas (incluindo o espírito de Beyoncé) são todas sólidas, mas nenhuma delas é ajudada pelo fato de que são cantadas por animais fotorrealistas.
Enquanto Favreau teve a sabedoria de contratar o diretor de fotografia Caleb Deschanel, o lendário diretor de fotografia dos filmes de Carol Ballard focados em animais Garanhão preto (1979) e Voar para casa (mil novecentos e noventa e seis) é incapaz de manipular a luz para efeito emocional dentro do computador da maneira que ele pode na vida real. Muitos dos procedimentos parecem iluminados por lâmpadas fluorescentes de prédios de escritórios.
Mas a falta de pungência é O Rei Leão Problema de forma mais geral. Isso anda de mãos dadas com a falta de senso de risco do filme e uma centelha criativa.
Essas ausências emocionais e criativas tornam-se ainda mais pronunciadas porque o filme de 1994 já foi a inspiração por trás de uma experiência teatral singularmente animada e inovadora no musical de longa data da Broadway de Julie Taymor. Embora o nome de Taymor apareça nos créditos como produtora executiva, o filme parece vir de um universo em que seu maravilhoso show nunca existiu.
Em vez de avançar como aquele show, este Rei Leão é retrógrado - uma expressão cinematográfica do tipo de nostalgia tóxica que se infiltrou em nosso discurso nacional. Privada de sentimento genuíno e senso de invenção, a história se torna uma exploração bastante branda da política hereditária na savana.
Eu me vi desejando que nem Simba nem Scar governassem a terra do clã e, em vez disso, permitisse que os outros animais a colocassem em votação. Pelo menos isso pode ter produzido algumas surpresas.
Atualização: Uma versão anterior deste artigo identificou erroneamente o personagem dublado por James Earl Jones como Mustafa. Foi corrigido.
