Cate Blanchett como Anna Petrovna e Richard Roxburgh como Mikhail Platonov.Joan Marcus pílulas de perda de peso que funcionam rápido e barato
Com medo de ser rotulado de menino que gritou de lobo, eu quase decidi evitar chamar os shows da Broadway de a pior coisa que eu já vi. Então fui ao Ethel Barrymore Theatre e sofri com uma pilha implacável de três horas de lixo barulhento, inútil e pretensioso chamado O presente. Importado da Austrália sem nenhuma razão sã a não ser que oferece ao público americano a rara chance de perder algum tempo na mesma sala com a encantadora duas vezes vencedora do Oscar, Cate Blanchett. Duas perguntas: por que algo tão horrível seria produzido em primeiro lugar, e por que essa atriz graciosa, elegante e talentosa, que poderia estrelar em qualquer veículo de sua escolha, apareceria nele? A resposta para ambas é esta: foi escrito por seu marido, Andrew Upton. Para os dois, eu digo, Feh!
Upton é um adaptador australiano de obras de dramaturgos famosos como Ibsen, Genet, Gorky e Molière, que ele reformula e joga no palco da Sydney Theatre Company. Com O presente, ele assume a primeira peça de Anton Chekhov (rima com o pior), escrita enquanto ele era um estudante na faculdade de medicina, e universalmente denunciada como uma obra de interminável juventude e caos que nunca foi, por razões óbvias, terminada, publicada ou mesmo intitulada (embora tem sido freqüentemente chamado Platonov, depois de um da multidão de personagens perdidos que vagueiam, cuspem, gritam, guincham e gritam uns com os outros durante todo ) Você poderia tricotar um suéter entre os discursos.
O script original, que foi descoberto em um cofre de banco de Moscou 16 anos após a morte de Chekhov em 1904, tem cinco horas de duração. Upton cortou, retalhou e excluiu tanto do jabberwocky que nada faz sentido no texto e, embora as alterações tenham encurtado o tempo de execução, ele não melhorou nada no processo.
Ainda ambientado em uma casa senhorial estereotipada de Chekhovian na zona rural da Rússia pré-revolução bolchevique, este antigo experimento do segundo ano agora foi modernizado para incluir rock 'n' roll, balões, colarinhos de botão e tênis, adicionando montanhas de nova confusão para o famoso tédio de Chekhov. Com uma cascata de cabelos cor de açafrão e jeans justos, Blanchett interpreta Anna Petrovna, a viúva entediada de alguém chamado The General que se casou com ela quando ela tinha 19 anos e a deixou com uma segurança financeira que está, finalmente, acabando como ela comemora seu 40º aniversário. Entediada a ponto de quase catatonia, ela tolamente convidou uma gangue das 12 pessoas mais chatas da Rússia como seus convidados da festa.
É impossível resolver todos os relacionamentos complexos porque o elenco australiano (exceto Blanchett, que teve uma vasta experiência trabalhando com todos os diretores americanos de Woody Allen a Martin Scorsese e todos os co-estrelas de língua inglesa importantes, de Judi Dench a Robert Redford) fala com tantos acentos variáveis que você não consegue entender uma palavra que eles dizem, mas ocasionalmente você recebe uma linha como Palavras sem pensamentos nunca vão para o céu.
Galões de vodka são consumidos. Rifles, espingardas e semiautomáticas são disparados com uma regularidade assustadora. O primeiro e o segundo atos antes do intervalo se arrastam por quase duas horas, durante as quais um jantar inteiro é consumido e alguns personagens adormecem, juntando-se à platéia que já estava roncando. Então alguém explodiu a casa de verão com explosivos. Ótimo, eu disse a mim mesmo, agora vamos comprar alguns móveis novos.
Várias pessoas reagiram às explosões dirigindo-se para as saídas. Infelizmente, havia mais. Em Atos 3 e 4, tossindo em um palco vazio envolto em fumaça, os sobreviventes do público foram tratados com trocas como se eu achasse que a Rússia está em uma encruzilhada. Pode acontecer de um jeito ou de outro. Nós nos permitimos aceitar ideais de segunda mão.
Cena após cena demonstra a política juvenil de Tchekhov antes de ele aprender qualquer coisa sobre assuntos como desenvolvimento de personagem, enredo ou coesão narrativa. Os convidados deveriam ser velhos amigos, mas todos se odeiam. Eles incluem o meio-irmão de Anna, Sergei, seu mesquinho melhor amigo Nikolai, seu tutor Mikhail Platonov e diversos pais cínicos, médicos cruéis, esposas infelizes e amantes desiludidos, cada um desejando satisfação sexual com outra pessoa que não a pessoa com quem vieram. Eles vagam, olhando furiosos e se jogando por cima de mesas e pisos, dirigidos por John Crowley como um desastre de trem esperando para acontecer.
A peça é tão ruim que parece estar em uma língua desconhecida.
Mikhail Platonov de Richard Roxburgh, que atua como uma peça central cáustica e autodepreciativa, é uma cama desleixada e desfeita de um objeto sexual cujo cabelo parece ter sido escovado por um tipo de garfo de metal que remove a graxa de uma churrasqueira. Ele é um objeto de obsessão sexual para todas as mulheres no palco por razões que permanecem o maior mistério inexplicável da peça. O que praticamente deixa Cate Blanchett mantendo o controle.
A única razão pela qual posso pensar em por que alguém entraria neste tumulto, mesmo por diversão, Blanchett é tão imaginativa e excitante de assistir que você fica fascinado por tudo que ela faz - um feixe de nervos fumegantes e agitadores de armas cujos braços e pés estão sempre em movimento, prontos para atacar. Quando outros personagens tagarelam, ela olha para o outro lado, e é até fascinante vê-la ignorá-los - mesmo quando ela não faz parte da cena, ela é parte da cena. Por outro lado, O presente é uma carga de tártaro de porco que deixa o público em sério perigo. Você vai embora com triquinose teatral.
