Jim Broadbent como Tony Webster e Harriet Walter como Margaret Webster.CBS Movies Literatura na tela não é o estilo de cinema favorito de todos, mas quando um bom romance é interpretado de forma inteligente e adaptado com sensibilidade, com cada porca e parafuso no lugar, nada me emociona mais. Esse filme é a adaptação de Nick Payne do romance britânico premiado de Julian Barnes O Sentido de um Fim , um trabalho exemplar sobre a forma como selecionamos e arquivamos nossas memórias, editando convenientemente o que optamos por esquecer. Dirigido com elegância e moderação por Ritesh Batra, este é um filme envolvente que captura seu foco e nunca o deixa ir. Se este não mover você, então você realmente não se preocupa muito com o poder dos filmes.
| O SENTIDO DE UM FINAL ★★★ 1/2 Dirigido por: Ritesh Batra |
O Sentido de um Fim investiga as partes sensíveis, matizadas e discretamente observadas da vida de um homem depois que ele se esqueceu de lembrar os capítulos importantes do passado. O homem é Tony Webster (honesta e completamente retratado pelo grande Jim Broadbent), um homem sério, circunspecto, não especialmente amigável ou simpático em seus 70 anos, que possui uma daquelas lojas especializadas minúsculas e perfeitamente abastecidas que tornam as compras em Londres tão raras prazer. (Uma das minhas favoritas só vende botões.) Tony é especialista em Leicas e outras câmeras valiosas de segunda mão. Sua vida é povoada apenas por duas mulheres - sua ex-esposa Margaret (Harriet Walter), que é tenso e facilmente irritada, e sua filha lésbica Susie (Michelle Dockery), solteira e esperando um bebê. O equilíbrio e a ordem que definem a existência solitária de Tony são repentinamente interrompidos quando uma carta legal chega da mãe recentemente falecida de uma antiga namorada chamada Veronica, prometendo a ele um legado em dinheiro e seu diário de faculdade há muito esquecido de 50 anos atrás. Curioso sobre seu conteúdo, Tony inicia uma investigação para descobrir por que foi retido, apenas para descobrir que Verônica não tem intenção de se separar dele. O mistério começa.
Em uma série de flashbacks, fatos sobre o passado emergem lentamente, revelando os anos de faculdade de Tony, sua fascinação pela elusiva Verônica e sua adoração de herói por seu melhor amigo Adrian (todos os três maravilhosamente representados por Billy Howle, Freya Mavor e Joe Alwyn). Eventualmente, Veronica abandonou Tony por Adrian e Tony cortou sua amizade com os dois em uma carta lamentavelmente desagradável, desejando-lhes infortúnio e um futuro miserável. Com o tempo, ele passou a acreditar que produziram um filho, Veronica tornou-se estranhamente remota e Adrian chocou o mundo ao cometer suicídio. Agora, meio século depois e ainda atormentado pelos mistérios não resolvidos embutidos em suas memórias nubladas, Tony localiza Veronica (agora interpretada pela assombrosa e incandescente Charlotte Rampling) e descobre coisas sobre o passado que têm um efeito eletrizante no futuro. A vida de Tony nunca mais será a mesma.
É um trabalho difícil de filmar, mas Nick Payne faz um trabalho convincente de comparar os fatos de forma inteligente e tornar as ironias em uma forma rara de cinema subliminar tão satisfatórias quanto desafiadoras. Remanescentes de tempos atrás revivem a ética, a política, a estética e outras questões filosóficas que forjaram um vínculo comum entre o trio altamente carregado, e as consequências da identidade sexual equivocada abrem um buraco no que Tony finalmente vê como realidade. Thomas Wolfe disse que você não pode voltar para casa, mas este filme é elaborado, avançando essa proclamação literária para significar que você não pode ir a lugar nenhum de novo se isso for parte do passado obscurecido por meias-verdades.
Este é um filme maduro, comovente e intrincadamente detalhado que eu recomendo fortemente. Nesta época de mediocridade dominante, não sei se há um público para uma exceção tão cuidadosa e perceptiva, mas estou feliz que ainda haja algumas pessoas por perto para escrever e dirigi-los.
