Estilo em aço: The Met revela sua maior exposição de armadura em décadas

sites de namoro cristão com mais de 50

Um objetivo de O Último Cavaleiro: A Arte, Armadura e Ambição de Maximiliano I é andar na pele do arquiduque Maximiliano I (1459-1519), o sacro imperador romano e governante dos Habsburgos.

Uma olhada em um par de sapatos Maximilian sugere o quão desafiador isso pode ser. Os sapatos, em uma armadura de aço de 1480, são estreitos e têm uma ponta longa e afiada, como o ferrão de uma vespa. Lutar neles, mesmo estando neles, deve ter sido uma tortura, mesmo para o vencedor de uma justa. É melhor olhar para eles.

Isso poderia ser dito para os 180 objetos na maior exposição de armaduras do Met em décadas, que vai de 7 de outubro de 2019 a 5 de janeiro de 2020.

O curador Pierre Terjanian diz que o objetivo de Maximilian ao reunir esta magnífica variedade de armadura era impressionar. Ele compara a aquisição de armadura do aristocrata a uma campanha de relações públicas. Imperador Maximiliano I, italiano (Milão), 1502. Giovanni Ambrogio de Predis (ca.1455 – após 1508). Óleo sobre painel de carvalho ou nogueira.Museu Kunsthistorisches, Viena, Gemäldegalerie; foto cedida por KHM-Museumsverband

Maximiliano, sem muita riqueza própria, foi um homem forçado a manobrar por poder e influência. Em 1477, ele se casou com Maria da Borgonha (1457-82), retratada na mostra em vitrais da Capela do Sangue Sagrado em Bruges (por empréstimo do Victoria and Albert Museum em Londres). Maria também era conhecida como Maria, a Rica.

Esse casamento levou Maximiliano, um austríaco, a territórios controlados pelo Duque da Borgonha (Carlos, o Ousado) - Holanda, Bélgica e partes da França - e a guerras que prejudicaram o tesouro da família de sua esposa.

Maria morreu aos 25 anos em 1482. Em 1494, Maximiliano casou-se com a rica Bianca Maria Sforza de Milão, também um centro do comércio de armaduras. Ela é vista de perfil em uma pintura de Giovanni Ambrogio de Predis, emprestada da National Gallery of Art em Washington, D. C.

Além de casar por dinheiro e status, Maximilian trabalhou na construção de alianças. Um de seus heróis, que ele adotou como ícone pessoal, foi St. Georges, uma figura religiosa e mitológica que foi retratada, em armadura, derrotando um dragão. As gravuras de São Jorge, ou de Maximiliano, em um cavalo vestido de São Jorge, evidenciam sua estratégia de branding. Não o prejudicou entre as elites que um dos artistas que trabalhavam para fazer Maximiliano parecer poderoso e santo era Lucas Cranach, o Velho (1472-1553). Os retratos de governantes que lidaram com Maximiliano enriquecem a atmosfera heráldica. Armadura cerimonial de Carlos V austríaco (Innsbruck) e alemão (Augsburg), ca. 1512–14. Conrad Seusenhofer (primeiro registrado em 1500, morreu em 1517). Aço, prata, ouro, liga de cobre, têxtil e couro.Museu Kunsthistorisches, Viena, Arsenal Imperial; foto de Bruce M. White copyright do Metropolitan Museum

próximos álbuns de hip hop 2016

As gravuras de homem, cavalo e dragão são uma crônica engenhosa e reveladora das ambições de Maximiliano, mas a armadura é o que importa aqui. Além do terno cintilante de 1480 com sapatos distintos de difícil calçado, há um capacete incomum (1515-20) que parece ter sido feito para um patrono com nariz bulboso, uma influência das tradições venezianas de baile de máscaras e grotesco. Terjanian.

Um design de capacete recorrente é o sallet, uma cobertura que se estende para fora na parte traseira para proteger a nuca. Sem muitas alterações, poderia estar em quase qualquer guarda-roupa de ficção científica.

As saias costumavam fazer parte dos conjuntos de armaduras. Uma saia de aço, que fica sozinha, separada de tudo o mais no terno de onde se originou, tem uma leveza atemporal, como um dossel arquitetônico, apesar de seu peso. Armadura de combate a pé de Maximilian I, Burgundian (Arbois), antes de 1508. Francesco da Merate (ativo 1480–1496). Aço, liga de cobre, couro e ouro
pigmentos.Museu Kunsthistorisches, Viena, Arsenal Imperial; foto de Bruce M. White copyright do Metropolitan Museum

No entanto, o trabalho fundamental que leva os visitantes além da armadura, depois de pegá-los de surpresa, é colocado além de uma parede no final do show. É um arrepiante retrato da morte de Maximiliano, com a barba por fazer, inclinado na cama, com um olho mal aberto e sua cabeça em um boné macio em um ângulo em um tecido xadrez. Parece uma pose estranha para qualquer coisa oficial, mas Terjanian insiste que a obra de um artista alemão ou austríaco desconhecido após 1519 é muito excêntrica para não ter sido encomendada por ele.

Não temos provas, observou ele, sabemos que o último testamento de Maximiliano prescrevia que seu corpo fosse espancado e seus dentes arrancados em sinal de contrição, para transformá-lo em um pecador arrependido.

Há um brocado em seu peito, acrescentou Terjanian, apontando para um último símbolo de status na pintura. Armadura para a Justa de Guerra de Maximiliano I, austríaco, Innsbruck, ca. 1510. Aço, couro, madeira.Museu Kunsthistorisches, Viena, Arsenal Imperial; foto de Bruce M. White copyright do Metropolitan Museum

Arms and Armor busca tornar os itens do departamento mais do que apenas itens de antiquário para o Met - ou curiosos apenas por sua semelhança com os objetos vistos em A Guerra dos Tronos . Não apenas as armas e armaduras atravessam culturas e épocas, mas também têm a capacidade de contextualizar objetos, disse o diretor do Met, Max Hollein. Os curadores do Met são rápidos em notar que a exposição dedicada a Maximilian, um austríaco, estava em obras anos antes de seu diretor austríaco assumir seu cargo.

O departamento do Met possui cerca de 14.000 objetos, 60 por cento dos quais não são europeus. E as aquisições continuarão, com foco na originalidade do design, disse Terjanian, embora tenha enfatizado que as armas de fogo contemporâneas não farão parte disso. Nossos recursos são limitados, disse ele.

Hollein e Terjanian prevêem colaborações com outros departamentos do Met. Cada um citou o Costume Institute of the Met, que recentemente apresentou o Camp: Notes on Fashion, em tons rosa, que foi encerrado em 8 de setembro.

Estamos certos por isso, capturando a relação entre armadura, moda e têxteis, disse ele.

Todos nós nos sentimos vulneráveis, observou Terjanian, você pode pensar nisso literal ou metaforicamente, mas a armadura não está prestes a desaparecer.