Forte, mas sem cérebro, Pearl Harbor é outro exemplo inchado e irresponsável da história de acordo com a Disney - um rolo compressor coxo que falsifica os fatos, agride os sentidos e deixa você cego, surdo e sem alma. É uma tapeçaria incrivelmente cara de US $ 140 milhões, uma tapeçaria de três horas de martírio patriótico, agitando bandeiras, que rouba descaradamente todos os filmes de guerra já feitos sobre aquela manhã fatídica de 7 de dezembro de 1941, quando o Japão lançou um ataque aéreo e naval a Pearl's Pearl Porto que resultou na morte de mais de 3.000 soldados e civis, bem como na destruição da frota dos Estados Unidos no Pacífico, e marcou a entrada dos Estados Unidos na Segunda Guerra Mundial. A verdadeira história de Pearl Harbor é uma lição de história que merece uma equipe de criadores mais educada e responsável do que o produtor Jerry Bruckheimer (Top Gun), o roteirista Randall Wallace (Coração Valente) e o diretor Michael Bay, o idiota por trás de filmes de ação trashes como Armagedom e a rocha. Somente em Hollywood tantas pessoas sem talento e insensíveis poderiam ser encorajadas a desperdiçar tanto dinheiro profanando um capítulo vital da herança americana em nome da ganância do show business.
Em uma tentativa planejada e flagrantemente óbvia de combinar as batalhas épicas do Resgate do Soldado Ryan com o romantismo arrebatador do Titanic (e talvez ganhar alguns Oscars por excesso, se não pela originalidade), Pearl Harbor vem em três seções. Intercalando imagens de cinejornais dos exércitos de Hitler com imagens idílicas de uma América inocente dançando ao som de uma grande banda de música swing para nos dar uma noção de tempo e lugar, a primeira seção traça a vida de dois amigos de infância entusiasmados do Tennessee, Rafe (Ben Affleck ) e Danny (Josh Hartnett), que seguem seus sonhos de aviação de loops e rolos de barril para o US Army Air Corps no verão de 1940. Rafe se apaixona por uma enfermeira chamada Evelyn (Kate Beckinsale) no minuto em que ela enfia uma agulha sua bunda fofa, mas a deixa com cara de lua e olhos brilhantes quando ele se oferece como voluntário para o serviço ativo da Força Aérea Real para lutar na Batalha da Grã-Bretanha. Enquanto essa novela entorpecente avança, Rafe - que não consegue ler as cartas no prontuário de um simples oftalmologista - ainda consegue escrever cartas de amor alfabetizadas do lado de fora de um pub britânico, enquanto Evelyn escreve as dela da zona segura de uma praia havaiana usando buganvílias no cabelo .
Depois que Rafe é abatido no Atlântico, Evelyn e Danny trocam fluidos corporais em sua dor, presumindo que ele esteja morto. (Como se um filme de três horas fosse matar Ben Affleck na primeira meia hora!) Imagine o choque deles quando Rafe chega através de uma cortina romântica soprando suavemente na brisa e descobre que eles estão manchando seus lençóis nas costas , cada beijo e lágrima de remorso acompanhados por cordas e coros celestiais de hosanas no alto. Enquanto os meninos - que parecem amar uns aos outros mais do que a inexpressiva e anoréxica Evelyn - se jogam em um bar que copia aquele da saga muito superior de Pearl Harbor From Here to Eternity, cortamos para um vilão japonês saído de um Filme de Charlie Chan que diz estoicamente: A ascensão e queda de nosso império estão em jogo. Se você está se perguntando, após 80 minutos de melodrama túrgido que nunca é remotamente crível, o que tudo isso tem a ver com o bombardeio de Pearl Harbor, você finalmente está pronto para a seção dois.
As coisas de ação pelas quais Michael Bay é famoso são quase tão piegas quanto o triângulo amoroso pouco convincente sob as bananeiras. Antes que os violinos piegas enfraqueçam por tempo suficiente para Evelyn dar a notícia de que está grávida, os pilotos de caça japoneses se aproximam ao amanhecer ao som de tambores, como um grupo de guerra Comanche indo para o vagão. Como um tigre adormecido, o Sr. Bay surge de seu sono com quadros de carnificina de batalha que puxam todos os obstáculos: centenas de homens deslizando pelas laterais de navios em chamas, pacientes queimados vivos em leitos de hospitais, médicos dando transfusões de sangue com Coca-Cola garrafas, enfermeiras marcando a testa de pacientes que já receberam morfina com o batom.
Exceto por um ou dois momentos isolados (mãos de marinheiros moribundos, presos abaixo do casco de um navio, estendem-se de uma grade para segurar as mãos do Sr. Affleck antes de ficar mole; Sra. Beckinsale arrancando seus nylons para usar como torniquete), essas imagens estonteantes nunca pegam o coração. Corpos atirados ao ar como a Tinker Toys não se aproximam do envolvimento emocional ou evocam a trágica perda em Resgatar o Soldado Ryan. Claro, a tecnologia digital agora torna possível seguir uma bomba até seu alvo, do ponto de vista da bomba, enquanto centenas de pessoas horrorizadas são esmagadas na debandada para escapar. Mas Bay está menos interessado no heroísmo dos desenhos animados de Terry e os Piratas de Rafe e Danny, vestidos com camisas de hula enquanto abatiam sete aviões japoneses. Apesar das acrobacias, a sequência de ataque de 35 minutos é uma confusão de cortes relâmpagos e fogos de artifício ensurdecedores. Quando a fumaça passa, Evelyn pensa que é hora de dizer a Rafe que ela vai ter o bebê de Danny: eu não sabia até o dia em que você apareceu - e então tudo isso aconteceu! O público abafa a trilha sonora finalmente - com risadas. Claramente, é hora da seção três.
Na terceira hora do que parece mais três dias, Franklin D. Roosevelt (um Jon Voight irreconhecível) desbloqueia suas pernas paralisadas, levanta-se em uma explosão de patriotismo americano estourando as veias e desafia seu gabinete a igualar esse ato impossível de bravura de bombardeando Tóquio. Em um irritante desprezo pela passagem do tempo, agora é 1942 e, embora Evelyn ainda seja do tamanho de uma cabana Quonset, Rafe e Danny a abandonam novamente para se juntar ao coronel James Doolittle (Alec Baldwin) em uma missão suicida de retaliação com 16 aviões que logo ficam sem combustível nas linhas inimigas, enquanto Evelyn espera para ver qual dos homens criará seu bebê. Em um abraço final, enquanto os japoneses se aproximam dos pilotos abatidos com metralhadoras, Rafe diz: Você não pode morrer - você vai ser um pai, e Danny responde: Não, você é.
Tem mais, mas quem pode suportar? Eu, por exemplo, mal podia esperar para voltar para casa, para minha coleção de vídeos e assistir 30 Seconds Over Tokyo, uma representação muito melhor (e infinitamente menos falsa) de Doolittle's Raid, com o bônus adicional de Spencer Tracy e Van Johnson na pechincha . No epílogo, Evelyn nos informa que seus bravos homens e sua missão suicida foram o ponto de virada na Segunda Guerra Mundial - uma notícia que deve ser um choque para os veteranos sobreviventes de Guadalcanal, Bataan, Midway, a Batalha do Bulge e a invasão da Normandia. Na confusão de intenções mistas e oportunidades perdidas, quase parece uma reflexão tardia colocar Cuba Gooding Jr. no pequeno papel da heroína da vida real Dorie Miller, a cozinheira da Marinha que se tornou a primeira negra americana a ganhar a Cruz da Marinha. É um papel tão semelhante ao que ele desempenhou nos últimos Homens de Honra que dificilmente se registra como um exagero. Em uma perda de talento semelhante, Dan Aykroyd aparece de vez em quando como um oficial de inteligência que avisa o Pentágono que os japoneses estão a caminho, mas ninguém escuta. A moral neste filme, se houver, é Sempre confie em Dan Aykroyd. Ele sabe coisas.
Mesmo com as sequências de ação impressionantes, você pensaria que alguém teria mostrado alguma preocupação com um roteiro tão cheio de clichês que o público se vê dizendo as falas antes dos atores. Em Pearl Harbor, as estrelas podem não ter carisma, mas isso não é desculpa para fazer com que pareçam típicas colocações de produtos da Disney. A Evelyn de Kate Beckinsale é tão contida e frouxa que você não consegue distingui-la das outras enfermeiras. Ben Affleck faz sua rotina arrogante e arrogante padrão, e Josh Hartnett é um lustroso 8 × 10 ferido. Os dois são mais bonitos do que a garota que ambos amam; a diferença é que Affleck usa rímel mais sério. Para um filme com um design retro dos anos 40, ninguém fuma muito, e a lúgubre canção pop de rebentar as amígdalas cantada fora do tom de Faith Hill durante os intermináveis créditos finais destrói qualquer reivindicação de autenticidade do período. Pode-se ouvir a equipe de Bruckheimer-Bay agora: vamos lançar um candidato ao Oscar de Melhor Canção enquanto estamos nisso.
Milhões de bombas são lançadas em Pearl Harbor. Eles deveriam ter lançado a maior bomba de todas no próprio filme.
Susannah McCorkle e o Blues
A trágica morte de Susannah McCorkle, uma californiana nativa que trouxe elegância, perfeccionismo e ordem à turbulência do canto jazz e conquistou o mundo dos cabarés de assalto, encheu-me de uma tristeza avassaladora. Saltando da janela do 16º andar de seu apartamento na West 86th Street na escuridão da madrugada de 19 de maio, foram os oito compassos finais incomumente violentos para uma artista que se distinguia pela graça, autocontrole, disposição alegre e uma aversão obsessiva a qualquer coisa desordenadamente. O mundo cada vez menor da sofisticada música popular lamenta a perda de um grande e único estilista. Mas para seus amigos, a perda é muito maior do que as palavras podem descrever.
McCorkle tinha uma maneira fantástica de saber instintivamente quando outras pessoas estavam com problemas. Durante cada revés pessoal e profissional em minha vida, ela foi a primeira pessoa ao telefone a oferecer conforto, força e um ombro largo para se apoiar, mas ela não conseguia encontrar os recursos internos para vencer os demônios que desafiavam a si mesma -confiança. Aqueles de nós que foram abençoados por sua amizade nos sentimos fracassados, mas ela guardou sua própria depressão para si mesma. Ela era duas pessoas, na verdade. A primeira era uma artista consumada com gosto musical impecável, que cantou canções espetaculares desobstruídas por toda a pretensão entediante e improvisada que torna os cantores de jazz inaudíveis, aprimorou constantemente seu ofício, falava cinco línguas fluentemente, escreveu artigos brilhantes e contos, gravou 17 álbuns e era religiosamente atento à dieta e aos exercícios. A segunda era uma criança-mulher insegura de uma família disfuncional com histórico de doença mental que passou a vida procurando por amor, uma feminista independente que ainda ansiava por romance, uma estilista vulnerável não apreciada por um grande público, uma cuidadora nata sem um para cuidar.
Incerta sobre seu futuro como cantora, incapaz de lidar com os idiotas grosseiros e vulgares que comandam o mundo do cabaré, de repente sem trabalho e enfrentando contratempos na carreira, ela se viu isolada e perdendo o controle da realidade. Há muito mais, mas o ponto principal é que ela não podia mais negociar os rudes desvios que sua vida e seu trabalho haviam tomado. Em sua maneira meticulosa, ela deixou este mundo em paz, deixando-nos assombrados pela letra de Me and the Blues, uma música de Harry Warren que ela aprendeu em um antigo disco de Mildred Bailey e gravou em seu primeiro álbum solo: I'm going down and conte meus problemas para o rio…. / Não posso continuar vivendo, quem continuaria vivendo se estivessem no meu lugar ... / Essa é uma maneira certa de separar eu e o blues.
Adeus, Susannah. Você está em um lugar mais feliz agora, onde nenhuma nota azeda é ouvida e a esperança permanece eterna, mas você deixou o resto de nós com um novo blues próprio.
