Oh garoto! Quando as coisas dão certo! The Producers, de Mel Brooks, no St. James Theatre na Broadway é, simplesmente, a melhor época que você poderia desejar no teatro. As risadas, para uma coisa contagiante e gloriosa, podem deixá-lo literalmente rolando pelos corredores. O show realmente nos liberta da praga do politicamente correto. Não é de admirar que todo o elenco pareça estar se divertindo. Todos nós somos. Do início maníaco ao fim do blitzkrieg, a inspirada produção de Susan Stroman tem sucesso em todos os níveis concebíveis, levando a comédia musical tradicional a novos patamares delirantes.
Mas eu subestimo. Para aqueles de nós que viram o filme original de Brooks de 1968, The Producers, um milhão de vezes e podem recitar mais ou menos cada verso sagrado como a mais pura poesia, a versão musical é uma grande conquista. A tocha foi passada do icônico Bialystock e Bloom de Zero Mostel e Gene Wilder para a parceria perfeita de Nathan Lane e Matthew Broderick. O papel do enlouquecido malandro Max Bialystock, o primeiro produtor a fazer um estoque de verão no inverno, poderia ter sido feito para o gênio cômico de Nathan Lane, e o Sr. Lane nunca esteve melhor. Leopold Bloom, o contador nebuloso e neurótico com o cobertorzinho de conforto embalado sob o queixo, é interpretado com terror encantadoramente reprimido por Matthew Broderick, e o subestimado Sr. Broderick é um triunfo, um tumulto silencioso para a irresistível histeria do Sr. Lane.
Os estudiosos da área ficarão satisfeitos em notar que o melhor das falas originais do filme está hilariante no lugar. Consideramos o réu incrivelmente culpado! É isso, baby, quando você conseguir, exiba-o! Ostentá-la!! Eu quero ... eu quero ... eu quero ... eu quero tudo que eu já vi no cinema! Ou a letra saltitante de Stormtrouper do show stopper da Primavera para Hitler, Não seja estúpido / Seja um esperto / Venha e junte-se ao partido nazista! Essa linha, aliás, é sincronizada labial no show com a voz inconfundível de Mel Brooks, nada menos. É uma bela homenagem a si mesmo, o que é correto.
Suas impressões digitais estão por todo o lugar - em seu amor pelo showbiz e Busby Berkeley e grandes musicais da Broadway, em sua alta energia inesgotável e piadas vaudevillianas alegremente ruins. (A primeira piada da noite envolve um violinista cego.) Acredita-se que Brooks tenha 75 anos e quase 15.
Verdade, sutileza não é seu forte.
Sempre tive os maiores sucessos,
Os maiores banheiros do Ritz,
Minhas showgirls tinham os peitos maiores!
Eu nunca fui um buraco de forma alguma!
Essa é a nossa Mel! Mas sua pontuação para o show é tão certa e cativante e, acima de tudo, tão divertida, que estamos felizes. Há homenagens musicais a Gypsy, Oliver, Florenz Ziegfeld, Cole Porter, Jule Styne, Richard Rodgers e Gershwin. (Quem disse que o Sr. Brooks não tem bom gosto?) Não é por acaso que The Producers se passa em 1959 - o fim da era de ouro da comédia musical, desde os supremos Guys and Dolls em 1950 até The Pijama Game em 1954 , para o 1956 Bells Are Ringing que atualmente reviveu na Broadway.
Nosso prazer no show é aumentado ainda mais por certas referências sublimes a outros shows. Há um, por exemplo, na 42nd Street, quando o exagerado Roger DeBris assume o papel de Hitler no último minuto e sua assistente de direito consuetudinário, Carmen Ghia, o encoraja com as palavras imortais: Você está indo lá, um bobo rainha histérica e você está voltando como uma grande estrela da Broadway que passava por uma verdadeira estrela! Roger Bart é Carmen alegre e Gary Beach é o pior diretor travesti do mundo, Roger DeBris, e os dois são fantásticos.
Na cena para encerrar todas as cenas, Primavera para Hitler, o Sr. Beach entra no topo de uma escada iluminada interpretando alegremente o Führer, que está prestes a cantar Heil eu mesmo. Mas ele primeiro assume uma pose ridícula que parece um candelabro desequilibrado. Isso porque Mr. Beach tocou o candelabro em A Bela e a Fera. Mas você não precisa saber disso para apreciar o momento insano mais do que é essencial para obter a referência do bom Sr. Beach a Judy Garland quando Hitler se encolhe timidamente na beira do palco e murmura para nós as palavras não ditas: Eu amo vocês.
Então, novamente, o trabalho da equipe de design de primeira linha de Robin Wagner, William Ivey Long e Peter Kaczorowski não poderia ser melhor (ou mais inteligente). A inspirada loucura de Little Old Lady Land é um dia dos namorados à lendária sequência de Loveland em Follies. Mas a visão dos devotados investidores de Max Bialystock, as velhinhas ninfomaníacas sapateando em seus andadores, é algo para se ver - uma inovação histórica em seu caminho, terminando com seu colapso sincronizado como os Soldados de Chocolate das Rockettes. O aceno para a famosa seqüência de espelho em A Chorus Line durante a seqüência da Primavera de Hitler é o mais doce para o Sr. Wagner ter projetado A Chorus Line em primeiro lugar. Mas a encenação fantástica e a pulsação acelerada da coreografia da Sra. Stroman - vamos lá, alemães - vão para a sua dança! - levam o público a um ponto de explosão de qualquer maneira.
Como diz a letra alegre de Mel Brooks, o que você precisa saber é que / Tudo é showbiz. The Producers é a carta de amor de Brooks para a velha Broadway (e uma hilariante carta de veneno para o homem que ele chama de Adolf Elizabeth Hitler). O enredo do show, é claro, é uma das grandes invenções cômicas. Leo, o contador nerd, observa casualmente enquanto examina os livros de Max: Você poderia levantar um milhão de dólares, arriscar um fracasso de cem mil dólares e ficar com o resto para você. Em outras palavras bonitas, você poderia realmente ganhar mais dinheiro com um flop do que com um acerto.
E assim aconteceu que a parceria recém-formada de Bialystock & Bloom produz um desastre infalível intitulado Springtime for Hitler, A Gay Romp with Adolf and Eva at Berchtesgade, escrita por um neo-nazista maluco, dramaturgo e columbófilo em um Capacete do exército alemão chamado Franz Liebkind. É o filão principal. Eles serão ricos! Exceto que a bomba esperada acabou sendo um tiro de monstro. Daí o título da música de Max, Where Did We Go Right?
O encenado Franz, interpretado por Brad Oscar (um ex-aluno da Forbidden Broadway) pode entregar um belter da Broadway com o melhor deles, como um Al Jolson cruzado com Jimmy (Schnozzola) Durante. Até mesmo seus mentirosos, os pombos neonazistas no telhado de seu apartamento na Jane Street, dançam e arrulham ao longo de seu hoedown bávaro, Der Guten Tag Hop-Clop.
Bobagem é outra especialidade de Mel Brooks, e estamos felizes. Observe os pôsteres no escritório de Max celebrando os títulos de seus shows da Broadway: The Breaking Wind, When Cousins Marry e The Kidney Stone. Seu último fiasco foi uma versão musical de Hamlet intitulada Funny Boy.
O segredo desta produção inebriante e totalmente despreocupada é seu elenco de atores incríveis - incluindo, não esqueçamos, uma super performance de Cady Huffman como a secretária-recepcionista sueca Ulla Inga Hansen Bensen Yonsen Tallen-Hallen Svaden -Svanson. Suas guloseimas você deve empurrar, canta a adorável Ulla. Ponha seu peito para fora / Agite sua bunda….
Mas o golpe de mestre é a brilhante adaptação do filme original de Brooks e Thomas Meehan. O Sr. Meehan (que escreveu o livro de Annie e colaborou nos roteiros de Spaceballs e To Be or Not To Be de Mel Brooks) ajudou a superar o que eu imaginei estar escrito em pedra. O script agora é uma confusão total. A abertura do show é meramente uma montagem cômica enquanto nós nos acomodamos. (Quem produziu este schlock? / Aquele Max Bialystock nojento e desprezível!) Mas o segundo número, The King of Broadway, lança um ás surpresa e quase interrompe o show com sua música klezmer inebriante e hora no Schubert Alley interpretada por vagabundos da Broadway e freiras dançantes carregando cartazes de The Sound of Music. A sequência burlesca de fantasia de Leo, I Wanna Be a Producer, é outro atordoamento, o canto fúnebre de seu contador interno se transformando em um lamento de Old Man River. (Oh, eu debito todo dia, duh mornin '...) A cena da audição sempre foi dividida. (Eu gostaria de cantar 'A Wandering Minstrel, I.' Se você deve ...) O hino do show para o teatro da Broadway, Keep It Gay, nos deixou desamparados novamente.
Mantenha-o leve, mantenha-o brilhante / Mantenha-o alegre! Todos podemos concordar com isso, especialmente quando Mel Brooks está no controle - ou fora de controle. Fiquei sem espaço e superlativos. The Producers nos torna kvell porque traz para a vida tão alegre aquela grande e perdida tradição, o show all-american. Uma comédia esta noite! Uma comédia musical para sempre! Talvez sem saber, ou pretendendo saber, o Sr. Brooks et al. nos levaram magicamente de volta ao futuro.
