O caderno | 2h20min. Um intervalo. | Teatro Gerald Schoenfeld | Rua 45 Oeste, 236 | (212) 239-6200
melhor queimador de gordura de balcão
Por que são Musicais da Broadway de repente tão ruim? Posso assumir com segurança muitas razões: os gênios morrem, deixando um buraco na história sem ninguém para substituí-los; equipes de hackers amadores estão por toda parte, preenchendo lacunas antes ocupadas por Irving Berlim , Cole Porter , Oscar Hammerstein , Jerônimo Kern , Rodgers e Hart , Lerner e Loewe e Comden e Green; considerando o lixo que ouvem todos os dias, não é de admirar que aspirantes a compositores não consigam escrever uma melodia memorável ou uma letra inteligente com uma arma apontada para a cabeça; produtores sem noção e sem gosto gastam muito dinheiro para financiar projetos sem esperança de sucesso comercial. Ninguém escreveu uma partitura musical clássica com originalidade e estilo desde a morte de Stephen Sondheim .
Depois de sua adorável e assustadora Luz na praça, Eu tinha grandes esperanças Adam Guettel , mas o fracasso desta temporada, Os dias do vinho e das rosas , prova o boato de que ele passa todo o tempo pensando em maneiras de evitar qualquer comparação com seu ilustre avô, o único Ricardo Rodgers . Então, o que estamos recebendo, em vez de musicais novos e originais, são cópias cada vez mais esquecíveis de filmes antigos. As mais recentes decepções são O caderno e para elefantes, um par de lágrimas pegajosas, previsíveis e temporárias baseadas em dois daqueles romances cafonas cortados do mesmo tecido que As Pontes do Distrito de Madison que os adolescentes arrastam para a praia com um pacote de lenços de papel de níquel.
Mais sobre para elefantes semana que vem, mas primeiro O caderno, ficção melosa de Nicholas Sparks que encontrou seu caminho para um inevitável filme de 2004 que descaradamente despejou mais schmaltz ao narrar eventos na difícil história de Allie e Noah, um casal de amantes que sobrevivem a armadilhas sem fim por cinco décadas e ainda se amam muito depois de a devoção mútua ter sido invadido por uma tragédia pessoal. O filme conta a história de sua saga através dos olhos de duas versões distintas de Allie e Noah, de idades diferentes. O dispositivo era irritante, mas lembro-me de ter gostado mesmo assim. Com os mais velhos Allie e Noah interpretados por arrebatadores Gena Rowlands e charmoso James Garner , e os mais jovens Allie e Noah interpretados por lindos Rachel McAdams e lindo recém-chegado Ryan Gosling antes de se tornar um boneco Ken, como não gostar?
A nova e agitada produção da Broadway transforma Allie e Noah em três casais em vez de dois, e cada vez que eles entram e saem da história um do outro, suas raças mudam junto com seus gêneros. A velha Allie é agora uma loira idosa que sofre de demência em uma casa de repouso, e o velho Noah, que parece ser anos mais velho que ela, é negro. Ela não sabe se ele é o zelador ou outro paciente, mas uma coisa que ela nunca suspeita é que ele é seu marido há 54 anos. Corta para dois períodos de sua juventude, e os dois Aliados de repente ficam negros e seus Noahs são brancos. Todos eles cantam alto, que não é a mesma coisa que bom, mas sem efeito porque a partitura é tão esquecível que as músicas parecem ter sido inseridas com o único propósito de prolongar o tempo de execução. Para tornar tudo ainda mais confuso, a velha Allie não sabe quem é ninguém, inclusive ela mesma. Pelos comentários perplexos ouvidos durante o intervalo, o público também parecia não saber. É duvidoso que metade do público soubesse que todas as pessoas que assistiam interpretavam os mesmos dois personagens.
Antes que Noah possa reabilitar Allie e trazê-la de volta ao normal, ele sofre um derrame e agora há dois amantes em perigo terminal. Nenhuma menção é feita aos pares inter-raciais, por isso é injusto insistir nesse aspecto da confusão, mas quando todos os seis Aliados e Noahs cantam juntos, o caos reina. O que funcionou na tela de uma forma lúgubre e prolixa não funciona no palco. Ambos Ingrid Michaelson , que escreveu as músicas chatas e superficiais, e Bekah Brunstetter , que escreveram o livro superficial e sentimental, estão fazendo sua estreia na Broadway, e a falta de experiência mostra. O elemento de pungência tão necessário para adicionar profundidade aos personagens de papelão não está à vista.
Isso é uma pena porque Maryann Plunkett e Dorian Harewood , que interpretam Older Allie e Older Noah, são profissionais envolventes que merecem uma vitrine melhor. Fiquei especialmente animado ao ver Harewood em um papel principal que finalmente garantiu o estrelato na Broadway. Certa vez, compartilhei o palco com ele em um daqueles eventos beneficentes contra a AIDS em Hollywood que apresentavam canções históricas de Alan Jay Lerner e Frederico Loewe e ele cantou um arranjo comovente de “I’ve Grown Accustomed to Her Face” e “Gigi” que nunca esqueci. Achei que o estrelato que lhe havia escapado injustamente no passado finalmente aconteceria quando ele co-estrelou o musical da Broadway de 1974. Senhorita Moffat, a versão musical de O milho é verde, estrelando o primeiro e único Bette Davis . Infelizmente, ele fechou nas prévias.
Agora, aqui está ele, finalmente, excelente como sempre, mas lamentavelmente negado qualquer tipo de número impressionante que você possa considerar memorável. Este é o destino de todo o elenco, excepcionalmente coreografado por Katie Spelman e dirigido com mediocridade (aí está aquela palavra-chave predominante novamente) por Andaimes Williams , ambos também fazendo sua estreia na Broadway. Michael Greif , curiosamente listado como segundo diretor por razões conhecidas apenas pelos produtores, fez um bom trabalho em outros lugares, mas em O caderno, ele não parece fazer muito mais do que mover os atores de uma parte escura de uma sala para outra, como se fossem móveis.
O resultado é uma conversa superficial, chata e totalmente indecisa. O caderno que rasteja a passo de caracol.
