Skatistas no Central Park logo após a construção do Dakota. Sempre foi um destaque. Nova York deve seu horizonte em grande parte aespeculadores e egomaníacos, e o perímetro do Central Park não é exceção. Dos arranha-céus que se erguem ao longo da 57th Street até a surpreendentemente grande quantidade de empreendimentos de luxo instantâneos que surgiram (e não raramente caíram) em meio aos imponentes gigantes de calcário e extravagantes torres Art Déco, a atmosfera da área de atemporalidade gentil pode ser um pouco enganador. Mas nunca quando se trata do Dakota.
Projetado por Henry Hardenbergh - o arquiteto que iria construir o Plaza e o Waldorf-Astoria - e desenvolvido por Edward Clark, um advogado que fez fortuna como cofundador da Singer Sewing Company, o Dakota tinha uma aparência quase sobrenatural presença desde o início. Embora a história frequentemente repetida de que recebeu esse nome porque o Upper West Side era tão remoto quanto o território quando o Dakota foi construído não seja verdade (Clark simplesmente ficou encantado com nomes ocidentais, tanto que defendeu a renomeação de Oitavo, Nono, 10º e 11ª avenidas Wyoming, Montana, Arizona e Idaho (respectivamente), foi, desde o início, um destaque literal. Quando foi concluído em 1884, havia poucos outros edifícios em sua vizinhança imediata, exceto pelo Museu Americano de História Natural recentemente construído e um punhado de casas geminadas e barracos que sobraram do passado agrário da área que rapidamente desapareceu. A fachada norte do Dakota, concluída em 1884 e ainda hoje encantadora. (Kenneth Grant)
Porém, mais significativo do que o papel que o Dakota desempenhou no desenvolvimento do lado oeste foi o que desempenhou na transformação residencial da cidade. Foi o primeiro prédio de apartamentos verdadeiramente luxuoso de Nova York, afirma o historiador da arquitetura Andrew Alpern em seu novo livro Dakota: a história do edifício de apartamentos mais conhecido do mundo (US $ 55, Princeton Architectural Press), que sai em 13 de outubro.
O Dakota foi o primeiro prédio de apartamentos bem projetado para atrair e manter a classe média alta, que relutava em deixar seus brownstones por uma forma de habitação associada a cortiços. Como observa o Sr. Alpern, o Dakota tinha vários antecedentes, mas foi o Dakota que finalmente conquistou a parte superior da cidade para um apartamento com características como tetos de 14 pés, carvalho e espaços de entretenimento com painéis de mogno. cozinhas de última geração, elevadores e inovações que mantiveram os empregados e a equipe de entrega à disposição e a uma distância adequada. A popularidade do edifício, cujos 65 apartamentos originais foram todos alugados antes da conclusão do edifício, ajudou a inaugurar um desenvolvimento residencial muito mais denso em todo o espectro econômico.
E, ao contrário de muitos outros grandes edifícios que passaram por tempos difíceis, a sucessão de proprietários que mantiveram o Dakota como um aluguel até que ele foi cooperado em 1961 nunca deixou os padrões opulentos do edifício escorregarem. O conselho da cooperativa o manteve no mesmo nível, chegando até a restaurar o funcionamento de todas as lareiras. Além disso, o Dakota manteve sua estatura impressionante sem a impassibilidade de um 740 Park ou 834 Fifth, seu fascínio reforçado por muitos artistas famosos, intelectuais e estrelas do palco e da tela que o chamaram de casa: Lauren Bacall e Rudolf Nureyev, Leonard Bernstein e, claro, John Lennon e Yoko Ono. Henry Hardenbergh, o arquiteto, que projetou o Plaza e o Waldorf-Astoria.
O Braganca recentemente conduziu uma entrevista com o Sr. Alpern por e-mail, durante a qual discutimos a construção do Dakota, suas características únicas e por que continua a exercer uma influência tão forte sobre a imaginação coletiva. A conversa foi editada em termos de duração e clareza.
Por que o Dakota continua sendo uma fonte de fascínio cerca de 130 anos após sua construção? Eu acredito que o Dakota é muito conhecido pelos motivos errados. Pessoas em todo o mundo relacionam isso apenas com o assassinato de John Lennon, especialmente porque aquele ato horrível ocorreu na grande entrada instantaneamente reconhecível do edifício. E, claro, a continuação da residência de sua viúva Yoko Ono lá manteve os holofotes voltados para o prédio. Embora muito diminuída agora, a cena ambientada na Dakota do filme Bebê de alecrim adicionado à visibilidade mundial do edifício.
Você acha que algum edifício residencial construído mais recentemente terá o mesmo tipo de magnetismo? Parte da razão pela qual o Dakota tem um controle sobre a imaginação é sua idade avançada e sua aparência como uma relíquia de um tempo anterior. A maioria dos edifícios comparáveis daquele período desapareceram, e aqueles que permaneceram não se comparam ao impacto visual do Dakota. É um marco único, muito diferente de todos os outros prédios de apartamentos de luxo da cidade, e muito mais antigo e maior do que a maioria deles. O Osborne na West 57th Street e o Gramercy na East 20th Street têm a mesma idade, mas para começar eram luzes menores e nunca desenvolveram uma mística como a de Dakota. Não há edifícios recentemente construídos que eu veja como jamais capazes de desenvolver tal magnetismo.
Você escreve sobre como o Dakota foi o primeiro verdadeiro edifício de apartamentos de luxo. Quais são as características que o diferenciam dos outros primeiros edifícios de apartamentos? As coisas que tornaram o Dakota ainda mais especial e um verdadeiro pioneiro (e por que ele se qualificou como o primeiro prédio de apartamentos verdadeiramente luxuoso em Nova York) foram o espaço e a comodidade dentro de cada apartamento: quartos muito grandes e muitos deles, tetos muito altos, todos os materiais, acabamentos e pormenores que se podem encontrar numa casa unifamiliar realmente grandiosa, o que há de mais moderno em equipamentos nas cozinhas e casas de banho, luzes eléctricas em todas as divisões e espaços públicos (geradas no local pelos próprios dínamos do Dakota); também o tamanho e a grandeza do próprio edifício (o desenvolvedor Clark disse que apenas muito poucas pessoas tinham dinheiro para construir um palácio para morar, mas seus inquilinos podiam pagar para viver em um palácio que ele construiria). Além disso, havia um calçadão na cobertura e espaços de recreação para as crianças também (com vistas em todas as direções a quilômetros de distância). O ferro decorativo no fosso seco. ( Escotismo NY )
Qual o fosso seco uma característica comum da época? Um fosso seco ao redor de um edifício cria uma dupla vantagem de fornecer luz para o porão e proteção e privacidade para os apartamentos do primeiro andar. No final do século 19 e no início do século 20, quando as calçadas eram mais largas do que hoje, era uma característica muito comum em edifícios de luxo. Mesmo com a incursão de um fosso, ainda havia uma calçada larga o suficiente. Quando o aumento do tráfego em toda a cidade foi o ímpeto para alargar as estradas das ruas e avenidas, alpendres foram cortados das residências e fossos foram preenchidos, em detrimento de muitos edifícios grandiosos. Em seguida, as leis de construção foram alteradas para impedir a construção de novas, uma vez que invadem o espaço público além da linha de propriedade. O apartamento da falecida atriz Lauren Bacall, que está cotado na Warburg por US $ 23 milhões e atualmente está em contrato.
Você acredita que algum desenvolvedor ou arquiteto que esteja trabalhando agora é tão astuto em responder às necessidades e desejos invisíveis de sua clientela quanto Clark e Hardenbergh eram? O arquiteto que imediatamente vem à mente é Robert A.M. Popa. Bob tem algo a mais que Hardenbergh obviamente tinha - a capacidade de entender os objetivos do desenvolvedor e elaborar uma proposta de projeto na qual seu próprio ego (não insignificante) é subserviente ao do construtor (muitas vezes até maior). Semelhante ao que Hardenbergh fez no Dakota, Bob leva ideias de uma vida de luxo a passos gigantes à frente da concorrência e, em seguida, trabalha com o desenvolvedor para afrouxar o orçamento o suficiente para fazer o investimento adicional que permitirá que as ideias de Bob sejam realizadas. Ele fez isso de forma espetacular com o 15 Central Park West, onde ele e os Zeckendorfs criaram um nível de luxo exagerado que se tornou instantaneamente desejável entre os über-ricos. A prova do conceito é evidente nos preços astronômicos de revenda que os apartamentos alcançaram.
No momento da construção do edifício, foi tomada a decisão de colocar a entrada principal na 72nd Street em vez de Central Park West, o que pareceria inimaginável para um desenvolvedor hoje. Muitos dos melhores edifícios de Nova York são acessados pela rua lateral. A grande obra-prima com fachada de pedra calcária de McKim Mead e White na 998 Fifth Avenue tem uma grande marquise de ferro e vidro de 15 metros de comprimento protegendo suas enormes portas de entrada na East 81st Street. Existem razões práticas para isso, já que é mais fácil e menos intrusivo ir e vir em um local menos movimentadorua lateral do que em uma avenida principal. Muitos outros prédios mais recentes têm o melhor dos dois mundos, mantendo as entradas das avenidas e das ruas abertas e guarnecidas. 15 Central Park West faz isso com sua entrada de automóveis na 62nd Street e sua entrada para pedestres na CPW. Sala de jantar de Bacall - observe como a mesa e as cadeiras parecem pequenas.
O Dakota permaneceu alugado até 1961. No entanto, houve esquemas cooperativos no final do século 19 e no início do século 20. Por que a cooperativa demorou tanto para pegar? As primeiras cooperativas foram os Hubert Home Clubs, dos quais o Chelsea era um deles. Eram híbridos que forneciam apartamentos de aluguel cuja renda subsidiava a manutenção do prédio para os proprietários residentes. Eles precisavam ser gerenciados profissionalmente, e isso foi feito com sucesso misto. É apenas com os mercados econômicos em crescimento geral que temos vivido desde o final da Segunda Guerra Mundial e as leis aprimoradas que regem as cooperativas, que eles floresceram.
Quando o Dakota foi inaugurado, tinha algumas das comodidades mais modernas, mas agora não tem muitas daquelas encontradas em novos arranha-céus, como piscinas, salas de ioga e Pilates, centros de conferências, etc. O que constitui um edifício de luxo mudou drasticamente ao longo dos anos. Na década de 1880, um único banheiro teria bastado até mesmo para três ou quatro quartos, porque pequenas pias em bancadas de mármore embutidas seriam colocadas em armários para conveniência, e as pessoas simplesmente não olhavam para o uso do banheiro como fazemos hoje. O espaço do armário para roupas nos apartamentos de luxo de hoje cobre muito mais metros quadrados do que nunca. Para trazer o complemento de banheiros e armários até os padrões modernos, os compradores de luxo muitas vezes sacrificam outros espaços e fazem alterações significativas e caras. Alguns aceitam esses fardos porque gostam da elegância e do prestígio de um edifício antigo. Outros exigem todos os recursos de um novo projeto. É um dos impulsionadores do mercado imobiliário de Nova York que a cidade pode sustentar os dois campos. O filme O Bebê de Rosemary usou o Dakota para tomadas externas - e ao que parece, inspiração - embora as cenas internas tenham sido filmadas em outro lugar. (Foto: Paramount Pictures / Getty Images)
O prédio é conhecido por abrigar atrizes, intelectuais, dançarinos e artistas famosos. Mas os primeiros residentes tinham empregos bastante modestos, como seu livro ilustra - banqueiros, advogados, empresários. Quando e como a população do prédio mudou para residentes mais artísticos? No início, era o segmento sóbrio da população de Nova York que tinha dinheiro para pagar os aluguéis de luxo que a família Clark cobrava pelos apartamentos. Com o tempo, novos edifícios alternativos foram construídos, atraindo os ricos da cidade, que sempre quiseram o mais novo e o melhor. Mas o Dakota permaneceu um edifício visualmente único e de aparência romântica, que agradou aos intelectuais e às artes.
Houve algo que o surpreendeu muito durante sua pesquisa para este livro? Ao olhar muito de perto as muitas primeiras fotos do edifício que descobri, fiquei muito surpreso ao descobrir como vários aspectos da arquitetura do edifício se desenvolveram ao longo do tempo. Em particular, eu sempre presumi que o par de enormes lâmpadas de parede movidas a gás que flanqueava a entrada eram originais do edifício. Eles certamente parecem eminentemente adequados e veneráveis. Na verdade, eram acréscimos tardios, assim como a guarita revestida de cobre e o par de urnas de ferro fundido em pedestais circulares.
Um de seus livros anteriores é Holdouts! sobre pequenos prédios que atrapalharam grandes empreendimentos, dos quais você foi coautor do falecido Seymour Durst. Como surgiu a colaboração? Seymour era um velho amigo com quem eu jantava periodicamente. Nossa conversa seria muito ampla, mas geralmente girava em torno de algum problema atual que ele estava tendo ao criar um conjunto de propriedades que ele esperava que acabasse sendo o local de um projeto de edifício de escritórios em bloco completo. Ele lidou pessoalmente com as resistências que encontrou. Uma conversa especialmente memorável incluiu histórias de várias situações anteriores que ele havia experimentado ou das quais sabia. Quando eu disse, Seymour, há uma história para um livro ali, ele respondeu: Então escreva!
