Principal Entretenimento NE-HI nos faz lembrar dos dias dourados do faça você mesmo em Chicago

NE-HI nos faz lembrar dos dias dourados do faça você mesmo em Chicago

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NE-HIBryan Allen Lamb



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Cresça nutrido pelas almas suadas e ricas em B.O. de uma próspera comunidade de música DIY e você nunca vai realmente embora.

Os membros do Chicago’s NE-HI (pronunciado na altura do joelho ) não vieram todos juntos no falecido Animal Kingdom, um porão do Logan Square, até que eles foram convidados a compor uma trilha para um filme que nunca foi feito. Isso foi em 2013, eles estavam na faculdade, e o espaço apertado e apertado deu um amplo espaço para experimentação de desempenho improvisada, experimentar novas músicas e direto para brincar.

Agora, à medida que a base de fãs da banda tem crescido constantemente fora da comunidade musical insular de Chicago, os compositores / guitarristas Jason Balla e Mikey Wells, o baixista James Weir e o baterista Alex Otake podem acender o fogo dessa vibração quebrou a comunhão em qualquer lugar. Sentados no centro vazio do Brooklyn’s Baby’s All Right em uma noite de segunda-feira após a passagem de som, eles exaltam as virtudes de manter um pé no porão do show enquanto aprendem a lidar com os desafios de jogar em salas maiores.

Metade da banda trabalha no Chicago's A garrafa vazia , um bar do Ukrainian Village que manteve a vibração de sua vizinhança alta, seus preços baixos e uma série de grandes bandas de Chicago entrando e saindo de suas portas desde sua inauguração em 1992. Inevitavelmente, NE-HI aprendeu o que fazer e o que não fazer, não tanto jogar fora a ambivalência juvenil de seu jangle inicial quanto afiá-la em uma trajetória que Steve Albini descreveria como duvidosa da sabedoria convencional, a menos que você possa verificá-la com experimentos.

Enquanto seu 2013 estreia autointitulada cimentou NE-HI como jogadores pesados ​​na mesma cena que deu origem a outros moradores de Chicago Twin Peaks, no mês passado Ofertas aumenta as apostas. Os arranjos são mais firmes, mas não mais suaves, enquanto o barulho angular de antepassados ​​sônicos como Wire e The Clean inspira um mecanismo para elevar o calibre das composições enquanto mantém as coisas imediatas, compactas e propícias a acenos de cabeça involuntários.

Sentei-me com NE-HI para perguntar sobre como eles permanecem amigos quando as prioridades da banda mudam, a inclusão do Chicago DIY, e o que um certo alce taxidermia estava fazendo com um sutiã em volta dos chifres.

É engraçado que todos vocês se juntaram para fazer a trilha sonora de um filme que nunca foi feito, e eu sei que é um ponto-chave em sua biografia, mas há algo diferente que acontece quando as pessoas se juntam com a intenção de composição, versus apenas sendo uma banda de festa. Como você entende esse tempo, em termos de intenção, e o que mudou?

Jason Balla: Era muito mais uma direção estética, ele basicamente queria que fizéssemos uma combinação de James Dean e Graxa ou alguma coisa.

Alex Otake: Acho que ele quase queria um Dia dos Namorados Azul vibração, coisas de Elvis Costello. Jason realmente costumava tocar saxofone. [Risos]

Balla: Sax tenor.

Otake: Então, havia uma música em que ele tocava saxofone, tenho certeza que é tragicamente horrível.

Dança: [Rindo] Lágrimas do meu coração.

O saxofone está na moda agora, não?

Balla: É, na verdade. Tenho certeza de que se colocarmos essa merda agora, vai ficar tudo bem.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6-VwjVNkPB0&w=560&h=315]

Se eu crescesse em Chicago, seria assombrado pela música idiota de Chicago, em vez de revigorado pelo blues.

Balla: Na verdade, é meio engraçado ver como a banda Chicago tem pouca influência sobre o que está sendo feito lá. Uma das nossas bandas favoritas em Nova York agora é Lionlimb , eles têm um saxofonista estripador.

Ótima banda, eu os vi abrir para a Quilt aqui, na verdade. Meio jammy, e eles têm uma espécie de vibração Wilco sobre eles. Outra grande banda de Chicago. O tipo de história antologizada de Chicago, a velha história DIY Chicago é sobre caras como Steve Albini e Jason Narducy e Naked Raygun simplesmente indo para lá. Quão cientes você e seus colegas estão de toda aquela velha nobreza? Vocês são crianças, mas parecem ouvir muita merda mais velha. E não sei se os jovens de Nova York estão fazendo a mesma coisa.

Balla: Exceto para o Velvet Underground .

Sim exatamente, se Patti Smith mencionou-os em seu livro, todas as apostas estão canceladas.

Balla: Não sei, posso ter mais ligações com a geração mais velha de Chicago porque estive envolvida com a casa de shows The Empty Bottle há muito tempo.

Vocês dois estavam, certo? Você e o Mike?

Balla: Nós dois trabalhamos lá, eu comecei lá muito mais jovem.

Mikey Wells: Sim, eu sou de Wisconsin, então não conhecia pessoas mais velhas que estavam lá. Eu conhecia Jesus Lizard, bandas antigas e outras coisas, e sabia quem era Albini, mas não estava envolvido com isso. Eu não me mudei para lá até que juntamos essa banda. NE-HI.Bryan Allen Lamb








Trabalhar em um local desse calibre quando você está vendo seu próprio som tocando em salas diferentes tem algum tipo de efeito em você, eu imagino.

Wells: Eu vejo muitas bandas o tempo todo, então vejo o que não gosto nos shows. Ou como as bandas agem.

Balla: É fácil ficar entediado rápido com muitas dessas coisas.

Wells: Mas também há muitas pessoas mais velhas na cena com quem ele cresceu e que conheci trabalhando lá, mesmo apenas conversando e aprendendo com suas histórias.

Balla: É uma família muito favorável, bandas como Joan of Arc, The Ponies e mais alguns caras do final dos anos 90. Existem muitos nomes que talvez você vá a todos os lugares e muitas pessoas não os conheçam, mas todos eles tiveram seus momentos e ainda estão fazendo coisas interessantes.

Parece haver um conhecimento musical coletivo que é um pouco mais profundo do que alguns lugares, no entanto.

Balla: Sim, e é legal porque há definitivamente aquela velha escola de pensamento que parece diferente da paisagem de hoje. Eles estavam naquela época em que estavam encontrando um lugar para serem criativos, e todos nós estamos nos mudando para os mesmos bairros para onde eles estavam há 20 anos.

Como a morte do Animal Kingdom espelhava tanto a natureza fênix do DIY em todas as cidades - aqui em Nova York, em Los Angeles, em todos os lugares? Que lições você aprendeu com os programas suados para todas as idades que teve que aprender ou desaprender quando começou a tocar nesses espaços maiores? Que coisas fundamentais você aprendeu que não são mais úteis para você?

James Weir: Definitivamente ficando muito bêbado, isso é direto.

Otake: Bem, quando você entra naquela cena DIY, você está apenas em uma festa com seus amigos, você não está pensando muito em bagunçar tudo ou em como vai soar, você apenas vai lá e jogue o mais forte que puder, e as pessoas vão responder muito bem, porque são seus amigos. É um prós e um contra.

Wells: Também é uma grande vantagem que obtivemos porque estávamos em uma situação em que estávamos tocando para muitos de nossos amigos, mas também para pessoas que não nos conheciam, porque ainda havia bandas em turnê, novas pessoas chegando para os lugares o tempo todo. Mas também nos deu a chance de ter um set ao vivo realmente energético.

Balla: Também era uma energia contagiante estar por perto, especialmente quando não cabiam mais pessoas no porão do Animal Kingdom, e todo o quintal também era de parede a parede.

Nós meio que apertamos quando tocamos em locais, mas podemos nos soltar um pouco e realmente acabar com isso. - James Weir

Você tem que ir a um show ou tocar em um lugar como aquele para perceber que a energia é algo que você nunca pode realmente recuperar em um local maior. Bandas que surgiram em DIY aqui voltam, como Parquet Courts, e eles sempre tentam entrar em algum show DIY ou para todas as idades no último minuto quando chegam. Eles precisam dessa energia, precisam desse lembrete.

Balla: Totalmente. Eu acho que com todo esse mundo, também, é uma comunidade de abertura e experimentando coisas. Ainda fazemos isso às vezes, mas você escreve uma música naquele dia e a toca naquela noite.

Weir: Acabamos de ver como funciona. [Risos]

Balla: Sim, não é muito autoconsciente ou autoconsciente, o que realmente permite que você se abra, experimente de tudo e veja o que acontece com você.

Weir: Temos tocado em locais maiores, clubes e coisas assim, mas também ainda tocamos em porões na turnê, especialmente quando é onde a cena é em uma cidade que nunca estivemos antes.

Balla: Uma cidade que não tem nem local onde ganha dinheiro ao passar.

Weir: É legal porque nós meio que apertamos enquanto tocamos em locais, mas podemos soltar um pouco e realmente rasgar. É divertido e não tão confuso como quando acabamos de começar.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ukGoMog-RYk]

Depois de dormir em sofás suficientes, você aprende o que faz um sofá bom nesta cidade em comparação com um sofá ruim naquela cidade.

Balla: Sim, você vê como as pessoas estão realmente vivendo.

Bem, em Ofertas vocês parecem ter mantido muito da sua velha energia intacta, enquanto também gravam um lote de músicas que soam mais firmes e focadas e talvez um pouco mais limpas também. Onde posso ouvir as mudanças nos tipos de salas estéreis que você tocou neste disco?

Balla: Eu não sei, uma lição que realmente aprendemos jogando em esta local, era um acúmulo de coisas, mas aprendemos na Baby's que quando você toca nesses pequenos palcos, as pessoas podem realmente ouvir o que você está fazendo. Este era o lugar onde tínhamos que estar em nossas merdas.

Mas uma música como Prove, que talvez seja a música mais rápida do álbum, pode ser bem selvagem. Mas é apertado, é tudo sobre ritmo, e não sobre barulho ou tocar o mais rápido que podemos. Talvez uma energia mais equilibrada, que pudemos conter melhor sem ser entediante. Como fazer as coisas parecerem emocionantes sem estar em todo lugar e desleixado, sem desmoronar.

Onde você ainda pode ter essa espontaneidade de volta quando está em casa?

Balla: Muitos dos pilares realmente fecharam, e aqueles que eu poderia mencionar estão fechando também. Ele está voltando para pequenos locais e clubes. A Garrafa Vazia sempre foi um espaço para isso, e este lugar O Esconderijo tem reservado muito mais coisas locais e de turismo emocionantes em um pequeno nível, então ainda há novas ideias por aí.

As pessoas penduram merdas na parede do The Empty Bottle, certo?

Balla: Toneladas de pôsteres.

Na verdade, é meio engraçado ver como a banda Chicago tem pouca influência sobre o que está sendo feito lá. - Jason Balla

Eu pensei ter ouvido sutiãs.

Balla: Há uma história engraçada sobre um monte de sutiãs pendurados em um local em Iowa City chamado The Blue Moose, e como o local foi nomeado, há uma cabeça de alce gigante pendurada no bar. É uma cidade universitária, então é tudo desprezível e tudo o mais. Mas há todos esses sutiãs pendurados nos chifres deste alce, e Mikey, eu não sei qual é a sua situação atual, mas você girou na banqueta e disse: Aquele cavalo está se divertindo muito!

[Todos riem]

Então você estava tendo uma boa noite?

Balla: Ambos eram, eu acho!

O que você pode dizer sobre a inclusão no Chicago DIY? Como tratar pessoas que talvez tenham uma identidade de gênero diferente ou apenas diferentes de você quando estão todos tão juntos? Parece uma merda da pré-escola que todos deveríamos ter aprendido desde pequenos, mas as pessoas ainda precisam aprender. Na medida em que faça você mesmo tende a definir políticas de espaço seguro e bons modelos de como tratar as pessoas, muitas vezes antes que outros lugares convencionais aprendam. E uma vez que Chicago é atualmente estigmatizada por nosso atual presidente como um cenário de tensão constante e guerra racial, quão inclusiva você acha que a cena é no que diz respeito à diversidade das crianças e da música que dela sai?

Balla: Isso é muito difícil de dizer. Acho que algumas pessoas diriam que não é inclusivo o suficiente, e posso definitivamente ver isso em certas cenas. Mas é uma cidade tão grande, existem tantos círculos. Então você pode ter isso em certas áreas, e então outras áreas são muito mais diversas e a fluidez de gênero está muito mais presente. Mas também depende do que você ouve.

Weir: Como um todo, porém, minha experiência com a comunidade DIY de Chicago tem sido muito inclusiva. Há muito daquele calor do Meio-Oeste em Chicago, e não é como se todo mundo fosse muito legal conversar uns com os outros. Não importa sua cor, o que você está vestindo.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HfYwTJC3aOg]

Essa contra-narrativa ao que está saindo de Washington.

Balla: Claro, e durante a Marcha das Mulheres, o segundo maior protesto foi em Chicago. Eu estava em turnê na época, mas todas as fotos de amigos que eu vi mostraram que todos estavam lá para me apoiar, de qualquer maneira.

Wells: Foi super positivo, eu estava lá com um monte de amigos. E foi uma loucura, havia um quarto de milhão de pessoas lá.

Vocês são amigos tão bons. Como você mantém essa intimidade e camaradagem enquanto as prioridades de sua pequena empresa mudam, conforme vocês vão para o mundo e há mais expectativa de vocês, conforme as pessoas tentam colocar óculos escuros em você e essas merdas?

Wells: piadas. [Todos riem]

Weir: Não levando um ao outro muito a sério.

Otake: E uma quantidade saudável de dar merda um ao outro, sabe?

Não há ego aí?

Otake: Bem, também éramos amigos antes de formarmos uma banda e trocávamos merdas, mas também éramos muito legais um com o outro e brincávamos um com o outro, sabe?

Weir: Nós aprendemos muito a viver uns com os outros antes mesmo de começarmos a tocar música.

Balla: Quando começamos, Alex estava morando no meu sofá por alguns meses, e eu estava morando com James.

Weir: Éramos colegas de quarto na faculdade; não é uma banda Craigslist.

Às vezes você pega emprestado bongos de estranhos. - Mikey Wells

Estar na faculdade e sair em turnê pode ser muito semelhante. Você come o que está por perto, você tenta dormir de uma maneira que não vai te ferrar com ...

Wells: Você fuma um cachimbo! [Risos]

Sim, você não pode trazer um bong com você na estrada.

Balla: Eu já vi isso acontecer antes. Não com a nossa banda ...

Wells: Às vezes você pega bongos de estranhos emprestados.

Leasing de bongos, não é uma má ideia. Eu vou continuar Shark Tank com isso!

Wells: Outra coisa em que pensamos muito é que éramos amigos antes, então trazemos tudo de volta. Vamos sair e não tocar música agora, sabe? Não podemos fazer isso com muita frequência porque estamos todos muito ocupados e fazemos outras coisas. Mas outra coisa legal é que alguns de nós tocamos em outras bandas juntos também, então é uma boa pausa de estar na zona NE-HI. Então, nós saímos muito aqui.

Balla: Estávamos dirigindo aqui ontem e paramos no meio do caminho para assistir ao Super Bowl, acabei de comer uma quantidade obscena de asas de frango. Você não pode se levar muito a sério, porque estamos apenas fazendo música e comendo asas de frango.

Weir: No entanto, levamos asinhas de frango a sério. [Todos riem]

Por que estamos vendo tantos grupos de crianças totalmente formados e unidos fazendo música de Chicago? Fez os Orwells ajuda para começar?

Balla: Tentamos não dar a eles muito crédito por nada, você pode colocar isso no artigo. [Todos riem] Talvez seja até algo a ver com a internet, há muito mais música e todos têm tantos interesses, é fácil se reunir e a ideia de fazer uma banda é muito mais acessível.

Mesmo pensando na hora em que você tem que fazer a demonstração primeiro e todo esse processo que era tão exclusivo, agora é mais fácil descobrir coisas na comunidade DIY. Todos aqueles caras do Twin Peaks iam aos shows quando estavam no colégio e tocavam também. Toda a realidade de fazer arte se torna muito mais acessível.

Acho que os preços dos aluguéis em Chicago também têm um grande fator nisso. Você pode se mudar para a cidade e ver o sucesso de uma banda. É habitável e há uma certa viabilidade de assistir a um monte de bandas jovens tendo sucesso. Parece uma cidade que é um centro de cultura onde você pode realmente viver e não se matar tentando pagar o aluguel, sabe. Vá em frente. NE-HI's Ofertas capa do álbum.Afinação perfeita



Essa é outra peça importante de programas para todas as idades, sobre a qual as pessoas não falam com frequência. Quando você tem 16 anos, até mesmo ter um palco que o deixe subir e tocar é tão importante e valioso.

Balla: O primeiro show que tentei fazer em Chicago, eu não tinha idade suficiente, então tive que ficar na rua até chegar a minha hora de tocar. Não é tão divertido.

Eles escoltaram você para dentro?

Balla: Sim, foi terrível! Minha colega de banda na época estragou seu I.D. falso, então estávamos tentando usar nossas falsificações e não deu certo.

Qual é o próximo? SXSW ?

Balla: Sim, nós conversamos com nossos amigos que tocaram no ano passado e eles fizeram cerca de 10 shows em três dias. Eles pareciam mortos no final disso.

Você quase tem que fazer isso, a menos que esteja jogando no Sonos Handjob House ou em algum outro horário nobre.

Balla: Esse show parece doentio! [Todos riem]

Ouvi dizer que eles te dão ponchos na porta.

Balla: Assim como o Blue Man Group.

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