Bem-vindo ao One Fine Show, onde o Observer destaca uma exposição recentemente inaugurada em um museu fora da cidade de Nova York – um lugar que conhecemos e amamos e que já recebe muita atenção.
Você já teve aqueles dias em que passa horas olhando para sua própria imagem enquanto veste pouquíssimas roupas, perdendo a cabeça de alegria em um apartamento em Nova York? Talvez você esteja fazendo isso agora, e eu não o julgaria por isso. É aquela época do ano em que não há filmes novos para ver. Além disso, tais atividades descrevem um conjunto significativo de trabalhos da brilhante fotógrafa dos anos 1970, Melissa Shook. Se foi bom o suficiente para ela, é bom o suficiente para você. Especialmente no início de fevereiro.
Shook's Auto-retratos diários (1972–73) formam um terço de uma exposição recém-inaugurada no Museu de Arte da Filadélfia, “No lugar certo: fotografias de Barbara Crane, Melissa Shook e Carol Taback”. Os snaps de Shook combinam bem com os de Crane Povo do Portal Norte (1970–71) e Taback Tiras para cabine fotográfica (1978–80). A outra mostra recentemente inaugurada no museu, “Transformações: fotografias americanas da década de 1970”, oferece nomes maiores, mas há uma unidade no trabalho das três mulheres que oferece uma tese mais compacta, mostrando pessoas e assuntos que nem sempre são fotografados com entusiasmo suficiente para demonstrar que a América o declínio não precisa ser apenas desgraça e tristeza.
Povo do Portal Norte captura pessoas na porta esquerda do Museu de Ciência e Indústria de Chicago, e é difícil acreditar que algumas dessas pessoas não se vestiram para a ocasião. A garota com uma jaqueta peluda com franjas entra enquanto um homem com jeans de dois tons sai. Os copos são grossos e o fundo em forma de sino. É surpreendente que todas essas pessoas estejam saindo do mesmo lugar. Alguns idosos parecem sérios e outros exultantes. Algumas famílias estão atormentadas, mas o homem grande e seus três filhos robustos parecem estar posando na Macy's. Cada fotografia é como um conto bem diferente, apesar de compartilharem a mesma composição básica.
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Crane disse que a série é sobre “interações específicas de pessoas e relações espaciais formais”, mas Taback Tiras para cabine fotográfica são de longe os mais formalmente atraentes dos três, provavelmente devido à sua experiência como pintora e ilustradora de moda. A série começou como um experimento em 1977, e ela os apresentou pela primeira vez no Philadelphia Woolworths, mas instalou um estande em seu estúdio quando descobriu sua própria propensão à nudez. Quando viva, ela disse que as tiras poderiam ser organizadas em qualquer ordem, então Fêmea com Toalha parece um strip-tease que dobra o tempo. Em contraste, Dois machos parece um título apropriado porque sem uma narrativa eles são realmente nada além dessa identidade e dessas ações? Jorge é ótimo também, porque ele só quer que a câmera capture um suéter com o nome dele. Seu rosto aparece em exatamente uma foto.
E não tive a intenção de brincar com Shook, que claramente buscou expandir ao máximo os limites de sua identidade em cada um desses autorretratos, sem usar nada parecido com maquiagem. Seu rosto e corpo mudam muito dependendo da luz e do ambiente. Outras ofertas desta série incluem fotos de seus filhos. Como muitas pessoas na década de 1970, ela tinha uma visão ampla e generosa do que constitui o eu.
“No lugar certo: fotografias de Barbara Crane, Melissa Shook e Carol Taback” estará em exibição no Museu de Arte da Filadélfia até 7 de julho.
