O próximo campo de batalha por um Hollywood IP viável será online.Foto-ilustração de Eric Vilas-Boas / Braganca; David McNew / Getty Images melhor queimador de gordura para mulheres
Nem mesmo 10 anos atrás, a Netflix se orgulhava de interromper a estrutura de poder de longa data e o modelo de distribuição de Hollywood. Como um provedor de conteúdo original, desafiou as normas tradicionais da indústria do entretenimento com sua entrega online, modelo de lançamento excessivo, gastos agressivos e planos de expansão ambiciosos. Nenhuma de suas estratégias ou práticas seguiu os padrões que os estúdios tradicionais de cinema e televisão aderiram.
Hoje, o serviço de streaming líder de mercado com mais de 200 milhões de assinantes globais é um poder incumbente profundamente enraizado. Não sendo mais o iniciante inexperiente procurando fazer um nome para si mesmo, a Netflix é o exemplo ideal em meio a uma indústria de streaming lotada. É o veterano astuto em um campo de batalha de poderosos guerreiros embrionários. Ele está firmemente inserido na hierarquia de Hollywood que antes pretendia derrubar.
Isso deixa espaço para novos desafios surgirem, interromper, inovar e relançar o ciclo de desenvolvimento do entretenimento mais uma vez. A tendência emergente mais preparada para assumir esse manto vê o comportamento do consumidor impulsionado pelo conteúdo de forma abreviada e levando a um envolvimento de longo prazo. De forma mais geral, é a capacidade dos criadores de agregar valor fora das plataformas de desenvolvimento de entretenimento tradicionais.
Embora seja verdade que estamos vendo um aumento na forma como o conteúdo de formato curto está causando um envolvimento de longo prazo, seria perdedor focar na extensão do conteúdo conforme a mudança, Frank Patterson, CEO do estúdio de produção Trilith Studios, que tem trabalhado em estreita colaboração com a Marvel Studios desde 2014, disse Braganca. A mudança real é que os criadores estão começando a construir suas próprias 'marcas' - em vez de simplesmente produzir conteúdo gerado pelo usuário ou programas - usando conteúdo curto em tecnologias gratuitas e de baixa barreira como YouTube e TikTok para acessar e construir públicos diretamente .
O que estamos vendo é o surgimento de novos talentos em plataformas gratuitas que existem fora do habitat tradicional de Hollywood (ou seja, cinema e televisão convencionais). Uma vez bem-sucedidos, esses talentos alavancam seu público para estender sua marca por meio de todo um ecossistema de conteúdo de formato mais longo, explica Patterson. Isso inclui mercadorias licenciadas, produtos de consumo, publicações, jogos e muito mais. Ele cria uma marca geradora de receita multifacetada que era tradicionalmente reservada para IP na tela como um Marvel ou Guerra das Estrelas .
Esses são os tipos de comportamento que afetarão diretamente o crescimento da indústria do entretenimento, especialmente para a Geração Z e os grupos demográficos mais jovens, e a forma como os criadores de conteúdo criarão valor para o público e acionistas na próxima década.
Um exemplo atual dessa nova tendência apontada por Patterson é CoComelon , propriedade da Moonbug Entertainment. É uma marca infantil baseada em curtas de animação 3D e um canal no YouTube. De acordo com a empresa de dados Parrot Analytics, CoComelon— que agora também está disponível via Netflix e uma assinatura premium do Hulu - é 18,91 vezes mais procurado do que a média do programa em todo o mundo nos últimos 60 dias. Isso depois de se tornar o segundo canal do YouTube mais inscrito no mundo (108 milhões) e o canal do YouTube mais inscrito nos EUA.
O fato de a Netflix ter licenciado CoComelon após uma longa corrida, quando estava disponível em todo o mundo gratuitamente, é um indicativo do poder de sua marca. À medida que a biblioteca licenciada com script da Netflix encolhe graças aos grandes estúdios de recuperação de séries, como Amigos e O escritório , o streamer é motivado a identificar IP comprovado que retém o engajamento do público. Desde então, Moonbug introduziu uma linha de brinquedos baseada em CoComelon personagens e um longa-metragem. Patterson espera que jogos educacionais, publicações e shows ao vivo sigam.
Esses criadores de conteúdo estão construindo uma marca impressionante com vários fluxos de receita fora do sistema tradicional, disse ele. Eles construíram uma afinidade de marca mensurável entre seus públicos e consumidores e agora estão estendendo sua marca em uma variedade de CoComelon IP. E tudo começou com um conteúdo curto e gratuito no YouTube.
Cara perfeito é outro exemplo que Patterson aponta que se enquadra neste novo método de desenvolvimento e sucesso. A diferença de CoComelon é que é conteúdo gerado pelo usuário voltado para um público mais velho. Cinco colegas de faculdade criando conteúdo de curta duração com temática de esportes cômicos no YouTube que se conectou rapidamente com jovens adultos do sexo masculino. Hoje, eles têm um grande público (55,7 milhões de assinantes) e uma marca que gera vários fluxos de receita com o licenciamento de mercadorias e produtos de consumo, uma série de televisão, um aplicativo de jogo, um documentário e a publicação de livros. Antes do COVID, havia até planos para um show itinerante ao vivo. Em setembro de 2020, o canal era o segundo canal de esportes mais inscrito no YouTube e o décimo quinto canal mais inscrito no geral. Cara perfeito coletou mais de 12,7 bilhões de visualizações no YouTube ao longo de sua vida.
A mídia social também provou ser um terreno fértil para talentos e criadores de conteúdo entrarem nos ecossistemas convencionais de Hollywood, se assim o desejarem. O cineasta e comediante Bo Burnham foi uma sensação no YouTube em meados da década de 1990, antes de chegar ao estrelato mais tradicional na última década. Awkwafina começou sua jornada criativa como rapper de paródia online e agora é atriz, escritora e produtora. Em 2019, a Nickelodeon da ViacomCBS fechou um acordo de produtos de consumo com o estúdio de conteúdo infantil digital que priorizarelógio de bolsopara a sensação do YouTube de 7 anos, Ryan, da Ryan ToysReview. Isso aconteceu depois que a Nickelodeon renovou seu Ryan’s Mystery Playdate série para uma segunda temporada. Sarah Cooper se tornou viral durante a pandemia por suas imitações de Donald Trump no TikTok e agora tem um especial de comédia no Netflix e um programa da CBS em seu currículo.
Esse tipo de controle pelos criadores de conteúdo é novo, e o potencial de crescimento para empresários experientes de mídia é enorme, disse Patterson.
O sistema de transmissão que dominou a televisão por décadas ofereceu poucas oportunidades para os criadores de conteúdo. Eles precisavam se ajustar aos parâmetros estreitos dos padrões de transmissão e a única maneira de monetizar seu conteúdo era por meio de acordos com as respectivas redes. Os dólares do patrocinador e do anunciante serviram como fontes de financiamento, criando uma janela limitada de programação aceitável e visão criativa. E embora os criadores de conteúdo ocasionalmente ganhem royalties além do salário, eles raramente são compensados pela venda direta de produtos de consumo, jogos ou publicações relacionadas ao seu conteúdo. Tal sistema não permitia algo como CoComelon para alcançar o mainstream nem uma compensação regular de alta qualidade para seus criadores. Agora, os produtores têm a capacidade de controlar todos os aspectos de seu conteúdo, desde o desenvolvimento, a execução e a entrega, enquanto obtêm 100% dos benefícios em muitos casos.
As plataformas digitais já foram vistas apenas como plataformas de marketing para entretenimento tradicional, com lançamentos de trailers online, comunidades de fãs e campanhas promocionais virais. Mas, atualmente, canais como YouTube e TikTok oferecem acesso freemium com um clique ao conteúdo quando e como os consumidores escolhem visualizá-lo. Isso está levando a uma cauda mais longa de engajamento, especialmente entre o público mais jovem que prefere conteúdo de formato curto a programas de TV e filmes tradicionais. YouTube ( 150 milhões ) e TikTok ( 450 milhões ) estão entre as plataformas mais engajadas em termos de usuários ativos diários.
Só agora, com o novo primeiro modelo digital, a construção de público não precisa vir de negócios licenciados dentro de sistemas fechados - é o contrário. As licenças vêm de públicos criados em sistemas abertos, disse Patterson. O modelo é simples: use o digital para construir um público e, em seguida, aproveite seu público para construir uma marca de mídia multivertida por meio de negócios licenciados etc. que permitem estender sua marca globalmente.
Disney tem Marvel e Star Wars, WarnerMedia tem A Guerra dos Tronos , Harry Potter e DC, a Universal tem Jurassic World e a Velozes & Furiosos . Mas, eventualmente, o principal IP de hoje perderá o valor. Se esse dia chegar, as marcas digitais desenvolvidas internamente estarão ansiosas para preencher o vazio.
Movie Math é uma análise poltrona das estratégias de Hollywood para grandes lançamentos.
