Mestre Cornelius.Rick Wenner para Braganca A intenção autoral, embora considerada importante em algumas formas de arte, é difícil de manter na ópera tradicional. Enquanto um diretor pode pensar duas vezes antes de cortar a obra de um dramaturgo vivo, para não queimar uma ponte, as novas produções de óperas clássicas não têm escolha a não ser apoiar-se em produtores, maestros e atores na reinterpretação de velhos contos. A intenção de um compositor só murcha com 200 anos de encenações, em que a reforma não é apenas inevitável, mas muitas vezes imperativa, pelo menos para oferecer à obra uma nova relevância.
E ainda, no caso de Don giovanni , as intenções criativas originais de Mozart e do libretista Lorenzo Da Ponte podem ter acertado da primeira vez.
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A comédia de humor negro sobre um sedutor em série lançou mil arquétipos de playboy, mas seu protagonista e a questão de seu heroísmo ou vilania ainda são debatidos acaloradamente a cada nova iteração. Na próxima produção do Metropolitan Opera de Don giovanni , com estreia em 30 de janeiro, um time dos sonhos de artistas e especialistas renomados do cânone de Mozart irá explorar essa mesma questão.
Em Mozart's O Casamento de Fígaro , temos apenas uma versão do Figaro, mas há mais de um Don Giovanni, diz Cornelius Meister, e ele saberia. O maestro alemão, que estreia no Met na quarta-feira, passou os últimos nove anos como diretor artístico da O.R.F. Orquestra Sinfônica da Rádio de Viena. Além de liderar uma orquestra na Áustria natal de Mozart e em turnês internacionais, Meister conduziu o trabalho de Mozart na Vienna State Opera, Covent Garden em Londres e no Mostly Mozart Festival em Nova York. Ele até estudou no Mozarteum Salzburg ... você entendeu. Se a responsabilidade de entender as intenções de Mozart em 2019 recair sobre alguém, há poucos tão capazes quanto Cornelius Meister.
Para mim é tão interessante que em todo o mundo sempre encontraremos novos pequenos detalhes no trabalho de Mozart, então eu acho que essa situação [de encontrar um novo Don Giovannis] nunca vai acabar. E esta é a principal razão pela qual todos nós adoramos tanto a música de Mozart. Porque você sempre pode encontrar algo novo. 
Cornelius Meister fotografado na Metropolitan Opera.Rick Wenner para Braganca
E com cada nova produção, um novo Don Giovanni aparece, muitas vezes com críticas mistas. Dependendo da encenação, o Ato 1, a Cena 1 começa com o personagem-título tentando cortejar, seduzir, agredir ou estuprar Donna Anna, apenas então para matar seu pai, o Comendador, quando ele tenta impedir Don Giovanni de escapar. A primeira cena foi revisada e revisitada ad infinitum, com alguns estudiosos afirmando que Don Giovanni era um herói iluminado ,enquanto outros argumentam que a intenção de Mozart era condenar Don Giovanni por estupro . As cenas que se seguem podem muitas vezes ser apresentadas como uma comédia de erros, na qual Don Giovanni, agora um azarão, tenta escapar das perseguições enlouquecidas e obsessivas de mulheres desprezadas. Mas é tão comum ver as mulheres retratadas como vítimas cuja vontade coletiva traz um julgamento justo e moral contra um anti-herói ignóbil.
Eu sinto que há um impulso patriarcal gigante para odiar as mulheres, explica a soprano americana Rachel Willis-Sørensen, que interpreta Donna Anna, um papel que ela cantou anteriormente na Ópera Estatal de Viena e na Royal Opera House, Covent Garden. Acho que tradicionalmente os homens vêm à ópera e vêem isso como o que há de errado com todas essas mulheres atrapalhando? E tentamos fazer de Don Giovanni uma espécie de herói, mas acho que é claramente uma peça de moralidade que o condena.
Este argumento é ainda mais reforçado pelo libreto de Da Ponte, que destaca a luta inicial de Donna Anna e subsequentes apelos por vingança. A arrogância de Don Giovanni, embora às vezes possa servir como um alívio cômico, culmina com o mulherengo e assassino sendo arrastado para um inferno de fogo. É engraçado que até mesmo discutíssemos isso, porque parece claro que essa era a intenção de Da Ponte e do próprio Mozart.
E, no entanto, muitos públicos não querem ver Don Giovanni como o vilão. Willis-Sørensen, que marcará sua oitava visita à peça, vê montanhas de verdade nas experiências de Donna Anna, mas muitas vezes uma resistência moderna para ouvir. Ninguém pode conceituar a ideia de que Don Giovanni seria rejeitado por qualquer pessoa, e parece que existe um ódio massivo em relação às mulheres. Isso é lamentável, porque você pode simplesmente ver esses arquétipos de personagens em qualquer período de tempo na história dos humanos, e você pode se relacionar com eles mesmo agora, mesmo então. Você sabe que é muito atemporal e realmente uma história que vale a pena contar. 
Luca Pisaroni, Cornelius Meister e Rachel Willis-Sørensen.Rick Wenner para Braganca
Enquanto algumas produções vão tão longe a ponto de cortar o icônico final da ópera, em que Don Giovanni é arrastado para o inferno, Willis-Sørensen está satisfeito com o fato de a produção de Michael Grandage manter a cena importante. Se você cortar o final, então você evita a absolvição moral, e isso poderia fazer mais uma ópera romântica. Eu diria que esta produção é extremamente tradicional e estamos apenas tentando contar a história da maneira mais direta para deixá-la se sustentar por conta própria.
Tradicional ou não, não é uma tarefa fácil interpretar Don Giovanni, um personagem que não só parece arrancar fortes opiniões de todos, mas deve se adaptar a um repertório musicalmente diverso.
Seu personagem é definitivamente tão variado, explica Meister sobre as expectativas vocais do personagem principal. Vamos pegar ‘Fin ch’han dal vino’ versus ‘Deh, vieni alla finestra’ com o bandolim. Duas vozes completamente diferentes, eu diria.
Mas talvez a opinião de Mozart e Da Ponte sobre o personagem-título seja evidente em sua mudança de identidade musical. Enquanto Donna Anna, Don Ottavio (noivo de Donna Anna, interpretado por Stanislas de Barbeyrac) e Donna Elvira (Federica Lombardi) vêm com seus próprios estilos musicais distintos em suas árias, Don Giovanni, musicalmente falando, é um metamorfo, que assume o estilo da pessoa que ele está tentando enganar.
O que adoro em interpretar o personagem é que é diferente a cada vez, explicou o barítono baixo italiano Luca Pisaroni: Ele é um camaleão.
Enquanto fazia sua estréia no personagem como Don Giovanni, Pisaroni paixão por Mozart e lieder alemão é bem conhecida . Ele fez sua estreia na empresa em 2005, no filme de Mozart Clemenza di Tito , seguido por apresentações como Figaro em O Casamento de Fígaro , Leporello em Don giovanni e um catálogo de outros papéis que o tornaram um regular no Met. Após represálias como Leporello, o ajudante animado de Don Giovanni e co-conspirador, Pisaroni está pronto para enfrentar Don e todas as nuances musicais e desafios que vêm com ele.
Acho que sua interação com outras pessoas é a parte fascinante. Ele pode apertar os botões de outras pessoas, tudo por essa ideia de que se alguém pode se apaixonar por ele, ele fica feliz.
Pisaroni é o primeiro italiano nativo a desempenhar o famoso papel no Met em quase 28 anos, o que Meister sente ter sido importante para trazer seriedade ao personagem. É bom ter um falante nativo, disse Meister. Você pode aprender as palavras, você pode ver, mas [Pisaroni] pode realmente sentir essa linguagem.
Ainda assim, Pisaroni entende o desafio de cantar um personagem tão complicado como Don Giovanni. Um colega meu disse uma vez: ‘Se você desempenhar o papel, você só pode falhar, você nunca acertará’, ele está certo. Porque todos nós temos uma ideia de como o personagem já deve ser, e é um papel que você sobe no palco e todos devem reagir antes de você fazer qualquer coisa. É difícil. 
Cornelius Meister fotografado na Metropolitan Opera.Rick Wenner para Braganca
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Felizmente para Pisaroni, ele tem apoio. Compreendendo o ecletismo musical do personagem-título, Meister trabalhou com o que ele chama de uma orquestra e coro incríveis que podem se adaptar ao repertório, que assumem quatro vozes diferentes para dramatizar ainda mais a natureza manipuladora de Don Giovanni.
É como outro personagem, diz Meister sobre a orquestra, cuja diversidade musical transmite os muitos lados e extensa gama de Don Giovanni. Si bemol maior ed maior são realmente diferentes, Meister diz sobre as árias justapostas de Don Giovanni, e isso exige muito do cantor.
Então, quem é Don Giovanni? Pode não haver uma resposta única, mas as sutilezas na partitura de Mozart forneceram pistas importantes quanto às intenções do compositor, que podem não ter sido reveladas a um ouvido destreinado. Agora, com Meister no comando de um elenco profundamente apaixonado pela obra-prima de Mozart, há poucas dúvidas de que novas revelações estão no horizonte.
