O programa mais quente da TV agora é O último de nós , um drama de ficção científica - baseado em um jogo do Sony PlayStation - sobre um pai de coração partido e uma menina órfã atravessando uma perigosa paisagem pós-apocalíptica. O último lançamento teatral da Sony é 65 , um drama de ficção científica sobre um pai de coração partido e uma menina órfã atravessando uma perigosa paisagem pré-histórica, e parece que deveria ter sido um videogame.
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65 ★★ (2/4 estrelas ) |
Esta não é a crítica contundente que poderia ter sido uma geração atrás, já que os jogos se tornaram uma forma de contar histórias versátil e robusta nas últimas duas décadas. No entanto, algumas histórias e estruturas de histórias aproveitam mais os pontos fortes de um meio do que de outro. 65 é um exemplo eficiente e profissional do gênero “horror de sobrevivência”, que pode não ser nativo dos videogames, mas certamente prosperou lá. Como O último de nós , que é descendente de jogos de survival horror, 65 segue um par de personagens em uma jornada de A a B, confrontando uma variedade de criaturas desagradáveis ao longo do caminho. Adam Driver interpreta Mills, o personagem do jogador, se preferir, um piloto de cargueiro espacial que está tentando levar o sobrevivente vulnerável de sua nave acidentada para uma cápsula de fuga do outro lado de um vale cheio de vida selvagem perigosa. O truque é que o estranho planeta alienígena em que Mills e o jovem sobrevivente Koa (Ariana Greenblatt) caíram é a Terra, 65 milhões de anos atrás, e as estranhas bestas em seu caminho são dinossauros.
Muitos filmes têm enredos simples do tipo “chegar ao ponto de verificação”, e não há nada inerentemente errado com isso. Na verdade, o domínio do cinema objetivo linear de John Carpenter é considerado uma influência fundamental na narrativa de videogames. O que faz o 65 parece um jogo tem mais a ver com o que não ter. A trágica história de fundo de Mills é entregue a nós principalmente nos minutos iniciais do filme, antes do incitante acidente da nave espacial. Tudo o que você precisa saber sobre ele - essencialmente, tudo o que você precisa saber interprete o personagem - está lá desde o início. Seus objetivos e necessidades não mudam, apenas se intensificam junto com as apostas. Aprendemos apenas uma nova informação sobre ele ao longo do filme, e o restante da textura é adicionado por meio de mensagens gravadas da amada filha de Mills (Chloe Coleman). É uma reminiscência de quantos jogos fornecem enredo ou material de personagem por meio de novas mensagens de personagens coadjuvantes coletadas durante o jogo. Novamente, nada disso é criminoso, mas o nível de simplicidade do personagem que sustenta um personagem de jogador de videogame torna a visualização tênue aqui.
Mills e Koa não compartilham uma linguagem comum, o que significa que o filme tem diálogos limitados. A comunicação de caráter mais importante é transmitida por meio de atos de serviço, ajudando uns aos outros a permanecerem vivos. Os filmes não precisam contar com o diálogo para transmitir ou avançar o personagem (ou Sergio Leone não teria sido capaz de fazer de Clint Eastwood uma estrela), mas as performances de Driver e Greenblatt não são interessantes o suficiente para dar vida a seus personagens subscritos. O vínculo deles é construído ao enfrentar desafios juntos, assim como no videogame.
Onde a influência do videogame funciona em 65 O favor de está em sua narrativa ambiental. Os diretores e roteiristas Scott Beck e Bryan Woods (que escreveram Um lugar quieto ) deixe o design de produção de Kevin Ishioka ( avatar , Tron: Legado ) fazem muito do trabalho estabelecendo os perigos da selva pré-histórica, bem como a tecnologia futurista dos náufragos alienígenas. O diálogo expositivo ocasional do assistente de computador de Mills parece desnecessário, pois os cenários e acessórios extraterrestres já forneceram as informações de que precisamos. (Por exemplo, sabemos que o rifle de Mills está ficando sem munição porque há menos luzes no cano do que quando ele o carregou.) Quanto aos dinossauros, nenhuma explicação é necessária. O público realmente entra no teatro com mais conhecimento dos perigos do período Cretáceo do que os personagens, mas eles entendem rapidamente: grandes insetos, grandes lagartos, grandes problemas.
Também a seu crédito, 65 não supera as boas-vindas, chegando a 93 minutos. Não há subtramas supérfluas ou provocações na construção do mundo a longo prazo. Beck e Woods não parecem ter ambições de franquia aqui, o que é, francamente, refrescante de um filme de gênero de estúdio no ano de 2023. 65 é essencialmente uma versão de grande orçamento de um recurso de criatura simples feito para streaming, nada mais e nada menos. Ou, para voltar à nossa metáfora de videogame, é uma campanha linear para um jogador da velha escola, projetada para ser jogada uma vez antes de passar a maior parte do tempo no modo multijogador online ou no modo horda. Não seria o tipo de jogo que você jogaria e pensaria: “Eles deveriam transformar isso em um filme”. Em vez disso, eu me vi desejando que 65 havia sido lançado no início dos anos 2000, quando cada recurso de estúdio tinha a garantia de uma adaptação para videogame. não tenho interesse em ver 65 uma segunda vez. Eu, no entanto, estaria interessado em jogá-lo.
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