Cego pela luz .Warner Bros. Durante a maior parte de sua carreira, Bruce Springsteen manteve um relacionamento distante com o cinema.
Ele emprestou canções para dramas humanistas como os de 1993 Filadélfia e 2008 O lutador, e teve uma participação cômica como ele mesmo nos anos 2000 Alta fidelidade. Em 1991, Sean Penn usou sua música Highway Patrolman off Nebraska como base para o filme Indian Runner, uma ruminação adequadamente escura sobre a masculinidade na sociedade moderna. Mas até este ano, quando permitiu que a diretora Gurinder Chadha apagasse sua adaptação das memórias de Sarfraz Manzoor sobre crescer no Paquistão no sudeste da Inglaterra com suas melodias clássicas, Boss parecia geralmente satisfeito em fornecer uma única música para a trilha sonora enquanto seus fãs escreviam a história e forneceu as imagens.
Você pode imaginar por que ele mudou de idéia. Aqui temos um show pós-Broadway Bruce que (evidenciado pelas músicas de seu álbum de estúdio de 2019 Estrelas ocidentais que são povoados por dublês velhos e vacilantes e atores antigos) provavelmente tem passado muito tempo em seu complexo assistindo TCM. Este Bruce parece aceitar a ideia de que as canções sobre as quais construiu uma reputação não pertencem mais a ele ou mesmo à sua banda em turnê.
Eles pertencem a você, a mim e a Cego pela luz' s Javed (o estreante Viveik Kalra, de olhos arregalados), um escritor iniciante que cresceu na Inglaterra de Margaret Thatcher. Um ouvinte indiferente da New Wave que era onipresente na época, Javed é pressionado por todos os lados por uma economia industrial em implosão, onde ele não consegue nem encontrar um emprego fazendo sanduíches, um crescente movimento nacionalista branco e pais aparentemente presos no anterior século. (Sua mãe é interpretada por Meera Ganatra com uma compaixão cansada do mundo, enquanto seu pai é imbuído de uma imperiosidade raivosa por Kulvinder Ghir, um ex-stand-up e veterano do grande sucesso de Chadha em 2002 Bend It Like Beckham.)
| CEGADO PELA LUZ ★★★ |
As coisas mudam quando um super fã e colega de classe de Springsteen (Aaron Phagura) presenteia Javed com fitas cassete de Nascido nos EUA. e Trevas no Limite da Cidade .
A cena em que Javed mostra o primeiro em seu Walkman, ouve Dancing in the Dark pela primeira vez e descobre paralelos entre sua situação e a busca por significado do Garden State narrada por Springsteen é de tirar o fôlego. Enquanto as letras datilografadas começam a girar em torno dele enquanto uma tempestade de vento literal o atinge, testemunhamos Javed processar a profundidade do que Springsteen está dizendo. É uma representação cinematográfica poderosa do momento preciso em que um pedaço da cultura pop altera profundamente a vida de um indivíduo, como me lembro de ter visto nos filmes.
Logo Javed está usando o evangelho de Springsteen para melhorar todos os aspectos de sua vida. Ele escreve artigos sobre as letras que impressionam uma professora de inglês bem-intencionada (a veterinária do MCU, Hayley Atwell); ele enfrenta os skinheads locais recitando dramaticamente as letras de Badlands; e ele finalmente consegue se aproximar da defensora da justiça social Eliza, por quem ele está apaixonado (Nell Williams), fazendo uma serenata para ela com Thunder Road. (Nenhuma das canções mais sombrias, lentas e pessimistas como Racing in the Street ou qualquer faixa off Nebraska entrar no filme.)
Toda essa sinceridade dolorosa pode ser muito para aceitar. Minha filha de 12 anos, que teve que aturar o pai cantando Thunder Road no carro na tentativa de envergonhá-la na frente de seus amigos, descreveu alguns dele como cringey. E por mais puro que Javed possa ser, é difícil ouvi-lo deixar claro para Eliza que, embora possa ser um dos favoritos de Reagan, Born in the U.S.A. é na verdade sobre a situação dos veterinários do Vietnã se reintegrando à sociedade e não pensar em reclamar.
Mas o filme tem uma graça salvadora, especialmente para os evangélicos não Bruce: é tão relevante quanto sincero e apaixonado. Ilustra de forma proveitosa como a ansiedade econômica dá lugar facilmente ao nacionalismo branco, especialmente quando aqueles no poder político são rápidos em colocar a culpa nos imigrantes. As indignidades sofridas pelas famílias paquistanesas no filme e sua impotência para responder (isso inclui crianças locais fazendo xixi na caixa de correio com tanta frequência que colocam plástico no foyer) ecoam as ameaças existenciais que as pessoas de cor vivenciam diariamente, tanto aqui quanto no exterior.
Em uma grande cena do filme, um casamento paquistanês é interrompido por uma marcha de skinheads, enquanto Javed escapuliu até a loja de discos para comprar secretamente ingressos para um show do Wembley Stadium Springsteen. Exibida em câmera lenta, da qual o filme faz uso generoso, a sequência estendida é acompanhada pelo épico solo de sax de Clarence Clemons no final de Jungleland.
O filme se parece muito com aquele solo (que a maioria dos fãs de Springsteen podem se lembrar com maior vivacidade do que os números de telefone de seus amigos mais próximos), bem como muito do trabalho do falecido Big Man. Está longe de ser sutil, mais do que um pouco espumoso, mas também agradavelmente direto e cheio de coração. Mais significativamente, porém, seu timing é perfeito.
