Aros.Daniel Topete Na maioria das vezes, morar no Brooklyn pode fazer você se sentir totalmente cínico em relação ao mundo da música. Para todos os seus amigos entrando nas trincheiras, agendando e promovendo seus próprios shows, fazendo shows todas as semanas em salas quase vazias, parece haver uma banda de crianças muito mais novas que surge do nada, agarrando as cobiçadas vagas de abertura para subir bandas e tornando toda a moagem fútil.
Então, quando uma banda ligou Aros de Bloomington, Indiana, estava abrindo para Chicago’s Whitney no show do bebê tudo bem embalado no ano passado, minhas sobrancelhas levantaram. Nome legal e monossilábico? Verificar. Vibrações de pop de sonho? Cópia de.
Lendas do pop do sonho Slowdive lança seu primeiro disco em 22 anos hoje , e nunca poderia ter previsto que uma geração inteira encontraria seu próprio caminho lo-fi para criar sons semelhantes. Mas Hoops é a prova de que composição sólida e química entre amigos de longa data são suficientes para ficar acima de meras afetações de gênero, e depois de alguns minutos, tais rótulos de gênero logo caem no osso.
O Hoops também lançou um lançamento hoje que vale a pena comemorar: seu primeiro LP, Rotinas - honrando os sons que eles amam, enquanto infundem em sua música um senso audível de urgência além das limitações de uma faixa de quatro.
O set de abertura de Hoops para Whitney realmente me surpreendeu. Você raramente ouve o som de uma banda tão completamente formada no início do jogo, já naquele segundo ou terceiro álbum depois de apenas alguns EPs curtos e confusos.
Talvez seja o fato de que todos eles jogaram juntos, de uma forma ou de outra, desde o ensino médio. Talvez seja o fato de que eles realmente trabalham duro, já viajando pelo mundo antes mesmo de seu primeiro álbum ser lançado. Talvez seja o fato de que todos os três membros principais da banda escrevem e têm voz igual na composição das músicas. De qualquer forma, a banda conquistou sua rápida ascensão, e Rotinas solidifica seu lugar como um dos novos atos mais promissores que vale a pena acompanhar.
O Braganca conversou com os caras principais do Hoops, Drew Auscherman, Kevin Krauter e Keagan Beresford em sua última visita ao Brooklyn, quando eles tinham muito a dizer sobre estilos de vida de rockstar desatualizados, tocar toss e a importância de tratar sua banda como um trabalho, contando piadas e terminando as frases uns dos outros o tempo todo.
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Você gravou seu primeiro LP para gambá gordo não muito longe daqui em Greenpoint, certo?
Drew: Sim. Foi estranho porque metade era gentrificada e metade era a população polonesa. Todos os lugares que íamos eram bodegas ou restaurantes de propriedade de poloneses, pessoas que pareciam estar na vizinhança há muito tempo.
Kevin: Foi legal, bom ficar longe das coisas hiper-hipster.
Keagan: E também estávamos trabalhando com Jarvis Taveniere, e ele conhece o caminho, conhece os pontos frios.
Ele de Woods fama. O Lenhador!
Drew: Sim. Amo você, Jarvis.
Ele é uma espécie de elo de bastidores entre tantas músicas excelentes. Colcha, John Andrews e os Yawns , EZTV, Widowspeak … Jarvis produziu ou projetou todos eles, e meio que sem saber se posicionou no coração dessa comunidade de músicos de volta à terra, também. Qual é a sensação de fazer parte disso?
Kevin: Foi muito divertido trabalhar com Jarvis e muito diferente. A maneira como sempre trabalhamos no passado era muito diferente de apenas ir para o estúdio e trabalhar com todo esse equipamento que nem sabíamos por onde começar.
Drew: Acho que Jarvis reconheceu que éramos jovens e nunca tínhamos feito esse tipo de coisa antes, então ele foi um bom guia e paciente conosco. Pensando nisso agora, eu não gostaria de trabalhar com mais ninguém. O álbum demorou muito e tivemos que refazer muitas coisas, mas ele era a pessoa com quem teríamos essa experiência.
Kevin: Ele nos pressionou muito e assumiu as rédeas. Ele apenas nos manteria em movimento quando fôssemos preguiçosos ou distraídos.
Keagan: Foi fácil ficar preso em uma coisa que queríamos acertar, e ele seria o único a estalar o chicote e dizer, OK, vamos seguir em frente e voltar a isso mais tarde, merdas como essa. 
Aros.Daniel Topete
Vocês trouxeram algumas músicas antigas, uma de Fita 2 e um de Fita 3 .
Drew: Passamos muito tempo descobrindo a ordem e a sequência das músicas, garantindo que a sensação de cada música fizesse sentido ir atrás da outra.
Keagan: Essas eram apenas nossas músicas favoritas. Não achamos que lhes fizéssemos justiça com as fitas, porque elas foram feitas em quatro faixas e lançadas [em] capacidades [capacidades] realmente limitadas, colocadas no YouTube ou qualquer outra coisa.
Drew: On Top e All My Life são duas das minhas músicas favoritas que tivemos a chance de tocar. Nós apenas pensamos que eles mereciam um tratamento melhor do que apenas estar em uma das quatro pistas. All My Life ainda é uma das minhas músicas favoritas, e eu só queria tê-la em nosso primeiro lançamento de verdade porque tenho orgulho disso.
Essa música em particular me lembra da banda de Montreal TOPS .
Kevin: Você não disse? [Risos]
eu amei Beijos bobos .
Drew: Eu nunca os ouvi! Eu sei que é Sean Savage e TOPS.
Kevin: Eu ouvi algumas músicas deles.
Vocês conhecem o TOPS?
[Todos acenam]
Keagan: Eles são nossos favoritos.
Kevin: Grande influência.
Desenhou: Yuge !
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O gênero dream-pop parece tão onipresente agora, e cada um tem seu próprio ângulo de como o abordam. Eu sinto que vocês têm aquele mesmo senso de romantismo quase franco-canadense sobre sua música.
Kevin: Somos muito específicos, mais sobre os sons do que as próprias músicas.
Drew: Mas nós somos compositores.
Kevin: Gostamos de escrever músicas, mas a produção é uma coisa muito importante.
Keagan: Escrever músicas é a parte fácil. É tão simples criar uma progressão de acordes e escrever algumas melodias.
Drew: Melodias atrevidas, letras atrevidas.
Keagan: E então encontrar letras que funcionem para isso. A parte realmente difícil são todos os espaços intermediários. Fazendo todas as suas texturas funcionarem juntas. A produção é definitivamente a parte mais trabalhosa.
Drew: Nós gostamos muito da atmosfera. Puxe a citação!
Nós gostamos muito da atmosfera. Puxe a citação! —Drew
Que atmosfera você atribui a Jarvis? Quer dizer, você já tinha seu som antes, e eu sei que Drew começou esse projeto como algo mais barulhento e ambiental. Como foi essa trajetória até agora?
Kevin: Eu sinto que muito da atmosfera que está acontecendo neste álbum surgiu durante o processo posterior de produção, quando voltamos para casa e trabalhamos na maior parte do álbum nós mesmos. Realmente não parecia que tínhamos os meios para fazer isso no estúdio com Jarvis, apenas porque temos uma maneira específica de alcançar os sons que queremos.
Você tem seu próprio processo como banda?
Kevin: Sim.
Keagan: Mas, dito isso, Jarvis também tinha muitas ideias para dicas de produção. Para a música On Letting Go, sua ideia era gravar bateria ao vivo e, em seguida, fazer uma amostra do clipe de bateria ao vivo, e então fazer uma música com isso. Então, parece meio amostrado.
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Kevin: A mesma coisa para Worry, a última faixa.
Keagan: Ou ele diria: Ei, por que não tentamos um drone de sintetizador bem aqui, e isso seria o que cria a atmosfera. Coisas pequenas assim, porque ele ouve as músicas de uma forma diferente de nós.
Drew: Sim, isso foi definitivamente bom, ter um ouvido externo ali.
Vocês evitam os temas padrão que papoula, música sonhadora recai na natureza, longas caminhadas e praias. Em vez disso, você se volta para dentro e fica um pouco sentimental. Há algo a ser dito sobre três caras do interior da América que desejam ficar um pouco apaixonados.
Kevin: Atrevido.
Drew: Às vezes você consegue um pouco de vibração emo em nossos álbuns.
Kevin: Às vezes ficamos um pouco emo!
Keagan: Eu não quero dizer essa palavra, não coloque isso aí!
Kevin: Contanto que o retiremos. 
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Bandas simplesmente surgem do nada agora, e isso meio que me irrita porque eu vejo bandas que trabalham duro sem os meios que precisam para permanecer locais. Mas eu vi todos vocês no ano passado com Whitney, e vocês fizeram muitas turnês antes de este LP de estreia ser anunciado.
Kevin: Já tocamos juntos há muito tempo, então tocar ao vivo é algo com que sempre nos sentimos mais confortáveis, eu acho. Mesmo quando começamos esta banda - estávamos todos tocando juntos durante o ensino médio e o ensino médio, então fizemos uma pausa quando fomos para a faculdade e começamos a tocar juntos novamente. Foi muito natural, só porque estamos no mesmo comprimento de onda de várias maneiras.
Como você alcançou o mesmo comprimento de onda? Foi uma viagem, foi amor à primeira vista, foram namoradas da faculdade?
Drew: Fomos todos para a América do Sul e tomamos Ayahuasca juntos ... não, não sei.
Kevin: Nós todos simplesmente crescemos em um ambiente muito semelhante, todos vivíamos a cinco milhas de distância uns dos outros no subúrbio de Indianápolis, de onde viemos originalmente.
Keagan: Todos nós também éramos ruins nos esportes, então aprendemos a tocar instrumentos.
Kevin: E todos nós temos um senso de humor semelhante, que vai muito além das brincadeiras. Recebemos esse sentimento que queremos de várias maneiras.
Mesmo em seu nome, as pessoas pensam automaticamente em basquete, mas na verdade é este aro de jardim nesta estufa em que você trabalhou, Drew?
Drew: É chamado de Polytunnel. Você quer ver uma foto? 
Um Polytunnel.WikiCommons
Certo! Isso fala com o seu senso de humor também, que você está brincando um pouco com as pessoas.
Drew: Eu adoro foder com as pessoas.
Há uma arte nisso, e a música pop é o lugar perfeito para isso. A capa do álbum deveria significar alguma coisa, um arco com um coração?
Keagan: Isso é apenas uma forma. Nosso amigo que fez a capa do álbum apenas copia as formas em diferentes gradientes de cor.
Kevin: O nome dela é Jenna, ela é de Bloomington, e por um longo tempo ela fez um monte de panfletos e outras coisas. Ela mora na Espanha agora.
Drew: Eu gosto muito da arte dela. Eu costumava tocar em uma banda com ela.
Kevin: Há um bom artista em cada cidade. Você não precisa ir a Nova York para encontrar um artista nova-iorquino para fazer a arte do seu álbum. Há pessoas em Bloomington que são tão boas, de quem somos amigos, e ficaríamos muito mais felizes se nosso trabalho fosse concluído.
Festejar muito é antiquado. - Kevin
O que você aprendeu com suas primeiras turnês como atração principal?
Kevin: As pessoas nem sempre vão aparecer! [Todos riem]
Keagan: Nós também aprendemos a cuidar de nós mesmos um pouco melhor na turnê.
Kevin: Sem grande lição, apenas não seja idiota.
Drew: Durma um pouco.
Kevin: Sim, durma um pouco, não festeje muito. Não que realmente façamos.
Drew: Coma o máximo de comida boa que puder, comida que não vai destruir seu estômago. Estou grato por não sermos festeiros.
Kevin: Festejar muito é antiquado.
Drew: Sim, rock and roll antigo.
Keagan: Não é ... divertido!
Drew: Sim, é ruim para você.
As bandas faziam turnês para promover um disco, agora fazem um disco para turnê. E você está viajando tanto que não consegue tornar essa vida sustentável. As bandas também precisam fazer muito mais agora. Você tem que estar pelo menos presente o suficiente para ajudar a promover suas próprias merdas, mesmo com um publicitário. Mantenha sua rede de amigos e comunidade viva, esteja presente com as pessoas e faça-as felizes.
Keagan: Eu trato isso como um trabalho porque é um trabalho. Você sabe? Obviamente, é muito mais relaxado do que trabalhar durante o dia, mas se você estiver em má forma e fizer uma passagem de som de merda, fará um show de merda porque não tomou providências para fazer o bem.
Kevin: Sim, eu acho que é algo que cada um de nós, e Mark e Jack, que estão em turnê conosco, estão bem cientes. Você tem que ser responsável de qualquer maneira que puder, porque isso vai ajudar a todos e vai te ajudar a longo prazo. 
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Então, você tem esses dois caras em turnê, eu me pergunto como é traduzir suas músicas para eles tocarem.
Drew: É muito fácil. Jack, nosso guitarrista em turnê, é meu colega de quarto. E eu toco bateria na banda dele, então já é bem fácil. Costumávamos praticar na minha casa e ele sabe como são as músicas. Mark começou a fazer turnê conosco há um mês, SXSW foi sua primeira vez em turnê conosco.
Vocês faziam a rotina de oito shows por dia?
Kevin: Nove shows a semana inteira!
Drew: Então não foi terrível.
Kevin: Houve dois dias em que tínhamos três shows por dia, e eles eram bem insanos.
As bandas ficam muito animadas em jogar SXSW até que realmente passam por isso.
Keagan: Sim, todas as bandas com as quais conversamos estavam tipo, Sim, tocaram em muitos shows, realmente não valia a pena. Foi muito estressante. Logisticamente, essa merda é uma merda. Mas nós conhecemos muitas pessoas legais, nos tornamos amigos de alguns músicos que não conhecíamos antes.
Kevin: Essa é a parte legal. E tínhamos um Airbnb com churrasqueira e um quintal bacana. Então, nós nos divertimos, jogamos muito futebol. Nós apenas temos uma bola de futebol que jogamos. Apenas jogando.
Muito mais punk do que atirar no banheiro Stubbs. Quebrando as regras desta vez.
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Kevin: Há uma ironia semelhante. Muitos de nossos amigos em bandas punk são apenas pessoas engraçadas e não levam isso muito a sério. Porque quando as pessoas punk levam o punk muito a sério, é simplesmente idiota. E quando essa merda acontece na música indie, é simplesmente chato!
Drew: Quando você conhece uma banda muito legal e séria ...
Kevin: Foda-se Padre john misty !
Drew: Embora eu não saiba o quão sério ele se leva.
Kevin: Mas mesmo em turnê, há pessoas que você conhece ao longo do caminho que têm uma grande ideia de si mesmas. É muito chato.
Não temos ilusões de que o que estamos fazendo é superimportante para as pessoas. - Keagan
Talvez seja tudo uma questão de abertura. É importante levar sua música a sério quando você está tocando e em turnê, mas ficar aberto quando você está fazendo isso é difícil quando você entra com uma visão muito séria e estreita.
Kevin: É o século 21, nada mais é sagrado. Você não está enganando ninguém!
Keagan: Não temos ilusões de que o que estamos fazendo é superimportante para as pessoas.
Drew: O rock and roll vai salvar o mundo!
Keagan: Queremos fazer algo que seja bom de ouvir e com o qual você se identifique um pouco. Estou feliz por termos senso de humor sobre nossa música. A autoconsciência na música, especialmente hoje em dia, vai longe.
Kevin: Você pode ser um verdadeiro idiota se não tiver essa autoconsciência.
Keagan: Sim, como você mencionou, queríamos que fosse um pouco extravagante ao entrar nisso. Não estamos realmente aqui, colocando nossos corações na manga, escrevendo letras tristes e de merda.
Kevin: É apenas uma merda de relacionamento, não algo para escrever um livro grande e épico! Apenas seja honesto, seja verdadeiro sobre as coisas.
Drew: Somos grandes fãs de sinceridade.
Qual é o próximo passo?
Drew: Estou prestes a morar com meus pais em breve e eles moram com os pais.
Keagan: Nós vamos para o deserto, cara.
[Todos riem]
Kevin: Meus pais têm uma piscina, então vamos apenas jogá-la na piscina, escrever algumas músicas. Temos algumas músicas demo.
Drew: Dois muito, muito bom canções.
Keagan: Vou apenas demonstrar merdas o tempo todo, então estaremos trabalhando em merdas em nosso tempo livre, envie para o grupo e diga: Ei, isso soa como uma música do Hoops? O consenso é, e simplesmente seguimos em frente. Muita escrita. Já que estamos fazendo isso gradualmente, ao contrário de duas sessões de duas semanas como antes, é muito mais relaxado. Temos tempo para saborear as músicas e saber o que queremos fazer com elas. Isso é crucial.
